Что такое театр теней: Театр теней — история и описание игрушки

Содержание

Театр теней — история и описание игрушки


Теневой театр – это отличное волшебное представление для детей, способное заинтересовать и увлечь их, развить фантазию и воображение. Это особый вид театра, в котором для представления, актеры используют тени от фигур или предметов, подающие на специальный экран при направлении на них источника света. Существует красивая легенда, которая гласит, что у одного китайского императора была жена – красавица. Он ее очень любил. Но случилось беда, она неожиданно заболела и умерла. Император впал в глубочайшую депрессию, и был так безутешен, что отошел ото всех дел, заперся в своих покоях и перестал с кем-либо общаться. Все близкое окружение императора было в смятении и не знало, что им делать.

Но вот однажды один из дворцовых придворных пригласил императора в покои, которые раннее принадлежали его умершей жене, и каково, же было его удивление, когда за тончайшей занавеской он увидел прекрасный силуэт своей любимой супруги, неожиданно начавший свое движение. Он был потрясен увиденным и стал просить повторить удивительное представление с куклой, ему казалось, что его возлюбленная не умерла, а где-то рядом, и что нужно только время, чтобы снова ее увидеть. Он снова стал заниматься государственными делами, а вечерами с трепетом наблюдал за всем происходящим за занавесом, и наслаждался волшебной музыкой, которая всегда сопровождала представление.

Так в Китае зародился чудо театр — «Татр теней», который вылечил безутешного императора и вернул его к жизни, и начал свое путешествие по земле. На сегодняшний день он уже покорил своей красотой и неповторимостью Индию и Турцию, Азию, страны Европы, Россию. В театре теней для представления используется полупрозрачный бумажный или тканевый экран с подсветкой. Многочисленных «актеров» изготавливают из бумаги, используя технику бумажной вырезки. Но так как бумага является хрупким материалом, готовую фигурку накладывают на слой кожи для прочности. Высота кукол колеблется от 30-и до 70-и сантиметров. Кукла может быть как целостной, так и собранной из отдельно скрепленных между собой частей, которые во время спектакля двигаются. Для удобства игры все фигурки установлены на палочки, которые крепятся в районе шеи и запястий.

Пригласите ребенка зрителем на домашнюю сказку с участием остальных членов семьи. Малышу сразу будет очень сложно самому управлять куклами, поэтому пусть для него ваш домашний сказочный театр начнется с наблюдения. Придумывайте персонажей и сказки вместе с ребенком. Создавайте домашний теневой театр своими руками. Домашний теневой театр уже давно используется родителями, воспитателями детских садов и преподавателями кружков для всестороннего развития детей, для развития у них памяти, коммуникабельности, правильной и грамотной речи, для раскрытия интеллектуальных и творческих резервов, а также воспитания любви к книжкам. Таким образом, искусство естественно входит в жизнь ребенка. Теневой театр, как вид игровой деятельности, идеально подходит для детей разных возрастов.

Сюжетами для спектаклей театра теней становились популярные детские сказки и предания, сказания и легенды, которые были понятны китайскому зрителю. На сегодняшний день диапазон спектаклей велик, в их числе есть даже постановки по знаменитым романам, известным во всем мире. В 2000-х годах появилось новое течении теневых театров. На смену куклам приходят живые люди-актеры, которые вместо марионеток, используя пластику тела, создают театрализованные действия. 

И это течение приобретает все большую популярность, а традиционный народный театр теней постепенно уходит в прошлое и ему грозит неминуемое исчезновение. Во избежание утраты этого вида искусства рассматривается вопрос о внесении «театра теней» в реестр объектов мирового наследия. Сегодня можно приобрести различные фигурки и декорации для создания домашнего театра теней, например, к сказкам колобок, теремок, репка, гуси-лебеди от Российской группы компаний «Полноцвет», или игровой наборы «Театр теней» от издательства Fantastic или производителя «Лесная мастерская».

История — Театр теней

Театр теней — древнее искусство, зародившееся в Азии более двух тысяч лет назад, однако точно сказать — в Индии или в Китае, — нельзя. Согласно некоторым теориям, родиной театра считают даже Египет.

Начало

По сути, сам принцип возник в глубокой древности, когда, сидя у костра, первобытный человек смотрел на изменяющиеся тени на стенах пещеры. Наверняка, эти неясные образы вызывали в воображении пугающие картины, ведь тень всегда олицетворяла нечто мистическое и таинственное, но безусловно она полна эстетики.

Становление

На ранних этапах развития данного вида театра он состоял из ткани, источника света (обычного солнца или костра) и рук, складывающих пальцы в нужные жесты. С таким, кажется, знаком каждый ребёнок. Потом руки заменили на тонкие полупрозрачные силуэты, выполняющиеся из кожи. Так тень получалась более четкой, а так же можно было за счет полупрозрачности выделять конкретные детали. Позже материалы стали совсем различны, а образы начали называть марионетками.

Легенда

Существует красивая китайская легенда о том, как один император, потеряв свою супругу, совсем опечалился и отказался от правления. Чтобы его утешить, главный дворцовый придворный сделал силуэт умершей жены императора и показал её движения за занавеской. Император был так рад вновь увидеть, как любимая играет на музыкальных инструментах, ходит и читает, что перестал печалиться и занялся государственными делами.

Традиции

Во многом содержание постановки зависит от страны. Китайский театр отличается показом преимущественно исторических сцен, в Индии чаще поднимаются религиозные темы, а в Турции преобладают комедийные жанры. Тень помогает воплотить в жизнь почти любые образы, что и объясняет распространение теневого театра по всему миру и различность направлений. Однако не всегда в роли актеров выступают марионетки, в Испании, например, это живые люди. Это произошло из-за запрета в средние века на показы театров. Поэтому артисты и стали выступать за занавеской, что не было запрещено тем странным заявлением. Впоследствии, это стало отдельным направлением театра.

Современные куклы турецкого театра теней Сцена из индийского теневого театра

За занавесом — Театр теней

Из чего всё же состоит театр теней и на чем основывается? Что делает его таким интересным и необычным?

Экран

Это главная составляющая теневого театра. И именно благодаря ему он и наполнен той таинственностью и загадочностью, это и отличает данный вид театра от других.

Он может быть как профессиональным, так и обычной плащевой белой тканью. Главное, чтобы тень была достаточно четкой. Он может быть как достаточно большим, так и маленьким, подходящим для домашних условий.

Оригинальный экран в виде зонтика

Свет

Он также имеет важное значение и также влияет на качество. Из-за неправильно подобранного источника тень может быть размытой и неточно передавать силуэты марионетки. Некоторые театры используют проекторы, способные изменять цвет света в зависимости от сюжета. Это позволяет действовать на зрителя не только движениями на сцене, но и задавать настроение.

Актеры

Ими зачастую являются куклы (марионетки), которые плотно прикладываются к экрану или находятся на расстоянии от него — это зависит от многих факторов: от традиций, от освещения и полотна. Люди, ими управляющие, в кадр обычно не попадают и находятся либо ниже экрана, управляя с помощью системы рычагов, или выше, управляя с помощью нитей.

Не стоит забывать, что в испанском театре за экраном выступают живые актеры

Тесты и музыка

Театр теней всё же является театром, и в нём присутствуют и диалоги, и сюжет, и мелодии, как и в любой другой постановке. Актеры общаются, рассказывают историю, а зритель наслаждается завораживающим зрелищем.

Всему этому предшествуют длительные репетиции, чтобы каждое движение соответствовало отображаемой на экране тени и было понятно зрителю.

Театр теней. К вопросу о терминологии Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

Л. А. Башинская

ТЕАТР ТЕНЕЙ. К ВОПРОСУ О ТЕРМИНОЛОГИИ

В данной статье характеризуется особенности традиционного восточного театра ваянг кулит; рассматривается вопрос о некорректности употребления термина «театр теней» по отношению к этому древнейшему и оригинальному виду театра кукол; раскрывается понятие силуэтный театр.

Ключевые слова: театр теней, ваянг кулит, силуэтный театр.

In the article, the features of traditional oriental theatre Wayang kulit are determined; incorrect use of the term “shadow play» in relation to this ancient and original form ofpuppet theatre are discussed; the term «silhouette theatre» are revealed.

Key words: shadow theatre, Wayang kulit, silhouette theatre.

Театр теней является одним из видов традиционного восточного театра кукол. Неповторимое и своеобразное искусство восточного театра — Индии, Шри-Ланки, Непала, стран Дальневосточного региона (Китай, Корея, Монголия, Япония), ЮгоВосточной Азии (Бирма, Вьетнам, Индонезия, Кампучия, Лаос и др.) — создавалось в течение многих сотен лет непрерывного развития в строгих рамках классических национальных традиций.

Почти всеми своими элементами восточный традиционный театр отличен от европейского: у него совершенно особые законы драматургического построения пьесы и художественного оформления театрального представления. Своеобразие восточного театра во многом определяется характером мифологии, религии и философии стран Востока, особой ролью театрализованных представлений в традиционном обществе Индии, Индонезии, Китая.

Время в восточной культурной традиции воспринималось неоднородно: особые, сакрализованные дни осознавались как благоприятные, им придавалось огромное значение; считалось, что театральнокарнавальное празднество в эти дни способствует благоденствию общества в целом.

В старину театральные представления были принадлежностью обрядов, связанных с трудовыми процессами, культом животного, ритуалом погребения, из которых возникали сначала культовые представления, а затем — традиционные народные зрелища.

В глубокой древности в странах Востока появился и театр теней, который возник из обрядоворитуального действа, направленного на вызывание духов умерших предков рода, богов, царей или мифологических героев для оказания помощи живущим потомкам.

Известно, что театр теней зародился в Индии около 3 тысяч лет назад, свое наибольшее развитие получил в странах Юго-Восточной Азии, на Дальнем

Востоке (Китай, Япония) и в странах арабского региона (Египет, Турция, Иран, Сирия и др.).

Необходимо отметить, что в Индии существовало самое большое разнообразие теневых представлений. Исследователи полагают, что зачаточная форма театра теней — представления статичных картин — была известна в Индии еще до нашей эры. Их предположения основаны на толковании одной из фраз в труде древнеиндийского филолога и философа Патанджали «Махабхашья», датируемом II в. до н. э.

Упоминание о них нашли также в классической санскритской драме «Мудраракшаса», автор которой Вишакхадатта жил предположительно в конце IV -начале V в. Один из ее персонажей — Соглядатай -появляется с изображениями Ямы и говорит, что пришел в этот дом, чтобы показать изображения Ямы и спеть песнопения. Яма в индуизме и буддизме — мрачное божество смерти, царь людей в эпоху «золотого века», властелин подземного мира, места наказания грешников; первочеловек, который умер на земле и открыл дорогу в загробное царство [7].

Страны Юго-Восточной Азии, расположенные на крупнейших в мире архипелагах, находились на скрещении важнейших морских торговых путей, соединявших арабский мир, Иран и Индию с Дальним Востоком — Китаем и Японией, или на главных сухопутных артериях, соединявших Индию и Китай. Индонезия ранее других стран заимствовала индийскую традицию, особенно широкое распространение театр теней получил в яванской зоне. Индийская и яванская куклы имеют много общего и в технологии изготовления, и в эстетике.

Некоторые исследователи утверждают, что на острове Ява (Индонезия) в глубокой древности, еще до прихода в Индонезию индийских иммигрантов, существовал театр теней, или ваянг кулит, театр плоских кожаных кукол. Впервые наиболее последовательно и всесторонне теория яванского происхожде-

76

ния ваянг кулит была обоснована в книге «О значении яванского театра» голландского ученого Г. Хазё [8].

Г. Хазё полагал, что яванский театр возник на основе ритуала поклонения предкам. Известно, что во многих районах мира, в частности в некоторых областях Малайского архипелага, существует убеждение, что умершие обладают магической силой и могут оказывать покровительство и помощь. Для привлечения духов умерших изготовляются специальные фигурки, в которых якобы они должны вселиться. Сами души умерших представляются многим народам мира, в том числе и некоторым народам Индонезии, в виде теней. Именно этим объясняется, по мнению Г. Хазё, изображение деяний предков при помощи теневых картин. Проецирование фигурок на экран, возможно, на первых порах случайное, и положило начало теневому театру. Первоначально вызывание теней, задабривание их угощениями и благовониями осуществлялось у яванцев главой семьи в его собственном доме, а затем перешло в руки определенных людей — жрецов, шаманов. С. А. Кузнецова, подробно рассмотревшая историографию вопроса о происхождении ваянг кулит, отмечает, что сходство в общественных функциях и ритуальных действиях шаманов и далангов (кукловодов) можно увидеть и сегодня [5].

Версия Г. Хазё о яванском происхождении театра теней является, с одной стороны, чрезвычайно интересной, с другой — достаточно спорной. Можно только констатировать, что индийский и яванский театры теней имеют древнюю историю, уходящую корнями в эпоху магических обрядов и ритуалов.

Из Юго-Восточной Азии театр теней проникает на север, в частности в Китай, а оттуда, в период увлечения европейцами китайским искусством, и в Европу. Из Китая театр теней распространяется и на Ближний Восток.

В 1767 г. миссионер-француз Жюль Аллод по возвращении на родину познакомил французов с «китайским тенями», именно под этим названием театр теней появился в Европе.

В России первые упоминания о представлениях театра теней датируются 1710 г. В феврале 1710 г., в честь Полтавской победы, силами учеников Московской славяно-греко-латинской академии было показано панегирическое действо «Божие уничижителей гордых, в гордом Израиля уничижителе чрез смиренна Давида, уничиженном Голиафе уничижение». Действие развертывалось одновременно в двух планах: на сцене в драматическом представлении и «на прозрачном экране “через умбры”, то есть в теневых картинах» [4, с. 83-84].

Театром теней принято называть представления, где сценой служит двухмерное пространство белого экрана, изготовленного из ткани или промасленной бумаги. Действующие лица изображаются куклами, обязательно плоскими. Зрители отделены от кукол экраном, который подсвечивается сзади источником света. Тень, проецируемая на экран, является способом выражения художественного образа и средством эстетического воздействия на зрителей. Теневое изображение обязательно должно быть резко очерченным, четким по контуру. Для этого куклу во время представления обычно плотно прижимают к экрану, и зрители видят четко очерченный силуэт куклы, а не отбрасываемую ею тень.

Таким образом, название театр теней, принятое и употребляемое историками театра кукол, не совсем корректно и требует уточнения.

Известный специалист в области традиционного театра кукол Востока — И. Н. Соломоник — предложила использовать термин силуэтный театр, считая его более широким по значению и хорошо отражающим изобразительный прием этого вида театра. Исследователь отмечает, что главное условие, предписанное традиционными правилами кук-ловождения, — показать на экране четкий силуэт самой куклы, а не ее отражение, или тень. «Во многих странах, — отмечает И. Н. Соломоник, — для достижения ясного силуэта экрану придают легкий наклон. Например, в китайском театре верхняя перекладина рамы, на которую натянуто полотно, выдается в сторону публики. Актер как бы кладет фигурки на белое поле, а зритель видит мельчайшие детали силуэта» [7, с. 42].

Исследователь также обращает внимание на тот факт, что у народов — носителей этой кукольной традиции слово тень в названии данного вида театра употребляется редко.

Например, в Индии названия представлений, переводимые на западные языки термином теневой театр, следующие: толубоммалу, тогалубомбе(гомбе), тольпаваккутту. В Таиланде их называют нанг яй. В Малайзии — ваянг кулит. В Индонезии — ваянг кулит, ваянг пурво. В Китае — пиин си. В Японии -кагэ-сибай.

Толу, тогалу, толь, нанг, кулит, пи означают ‘шкура’, ‘кожа’; бомма, бомбе (гомбе), кутту, ваянг — ‘кукла’; ин, кагэ переводят как ‘тень’, это же значение приписывают и многозначному слову ваянг [Там же, с. 45].

Таким образом, театр теней в странах, где эта традиция имеет глубокие корни, правильнее называть театр плоских кожаных кукол.

77

Неточность в названии возникла, когда европейцы впервые увидели представление индонезийского (яванского) театра ваянг кулит. Они наблюдали причудливую игру теней сквозь полотно белого экрана. Это были тени от вырезанных из кожи и раскрашенных кукол, которыми управлял сидевший по другую сторону экрана кукловод-исполнитель, или, как его называют в Индонезии, даланг. По аналогии с популярными в Европе китайскими тенями («Les ombres chinoises») европейцы назвали увиденное зрелище театром теней.

Когда же началось более подробное и детальное изучение традиционных яванских представлений, ученые начали сомневаться в правильности этого названия. Голландский литературовед Т. Пижо был одним из первых европейских исследователей, усомнившихся в точности термина театр теней и отказавшихся от него. Описывая яванские представления ваянг кулит, он называл их театр плоских кожаных кукол, так переводится местное название этих представлений [9].

А. Д. Авдеев в статье «Индонезийский театр “ваянг кулит”» [1], называя традиционный яванский театр выдающимся явлением индонезийской культуры, также утверждает, что именовать его следует театр плоских кожаных кукол.

«Некритически следуя зарубежным источникам, -пишет А. Д. Авдеев, — советские исследователи ваянг кулит также именуют его “теневым театром”. Особенно категоричной в этом утверждении оказалась Л. А. Мерварт, автор наиболее обширной статьи об индонезийском (или, как она его называет, “малайском”) театре. Л. А. Мерварт пишет, что “малайская культура дает нам своеобразный тип представлений, в котором действующими лицами являются одни только тени”. Эта точка зрения нашла отражение и в “Театральной энциклопедии”, в статье “Ваянг”, написанной также Л. А. Мерварт» [1, с. 43-44].

Факты, приводимые А. Д. Авдеевым в его статье, не только объясняют ошибочность термина теневой театр, но и раскрывают ритуальную природу индонезийских традиционных представлений плоских кожаных кукол и глубинный смысл их содержания.

Во-первых, А. Д. Авдеев указывает на двоякое значение слова ваянг: «В индонезийском языке слово “ваянг” употребляется в двух основных значениях: а) изображение человека из кожи (дерева) для театра; кукла, марионетка; б) индонезийский теневой или кукольный театр. Однако в древних яванских хрониках это слово, как и индонезийское “баянг”, обозначало тень. Есть основание думать, что именно поэтому

европейские исследователи называли ваянг кулит теневым театром (ваянг — тень, кулит — кожа)».

Во-вторых, А. Д. Авдеев выдвигает гипотезу о более глубоком толковании яванцами слова тень: «…у нас есть основания утверждать, что само слово тень (ваянг) понималось древними яванцами в ином смысле, совсем не так, как его толковали европейцы XIX — XX столетий» [1, с. 49-50].

Ученый классифицирует имеющиеся в его распоряжении языковые материалы по трем группам.

1. Тень употребляется для выражения двух понятий: тень и душа человека.

2. Тень трактуется как «душа умершего». «Души умерших предков, — отмечает А. Д. Авдеев, -понимаются как тени, а тень человека — это его душа, которая после смерти переселяется в потусторонний мир, где продолжает свое существование как тень, вполне материально себе представляемая» [Там же].

3. Тень осмысляется как призрак, бесплотный дух и связывается с представлением об умершем.

Анализируя приводимые лингвистические примеры, исследователь заключает, что, во-первых, в Индонезии достаточно широко распространено представление о тени как «душе», «душе умершего»; во-вторых, «представление о тени эволюционирует: на более ранних ступенях развития представление о душе совпадает с представлением о тени, позднее это представление осмысляется как “призрак”, но не теряет смысловой связи с представлением об умершем человеке» [Там же, с. 51]; в-третьих, в поздних наименованиях театра теней сохранилось древнее представление о тени как «душе умершего».

Последнее положение А. Д. Авдеева имеет существенное значение для выявления истоков традиционного яванского театра ваянг кулит, или театра плоских кожаных кукол.

Наиболее древний вид театра ваянг кулит — ваянг пурво (пурво — ‘древний’, ‘первый’). Ваянг пурво следует понимать как древние тени, т. е. души умерших.

А. Д. Авдеев, ссылаясь на солидное исследование В. Рассерса «О происхождении яванского ваянга» [10], доказывает, что представления ваянг кулит в прошлом являлись «обрядовой церемонией вызывания и почитания предков.» [Там же, с. 56]. Этой цели и служили изображения предков — кукол ваянга, -которые демонстрировались потомкам на фоне белого экрана далангом (исполнителем-рассказчиком). Белый экран же служил фоном, на котором показывались ярко раскрашенные изображения (куклы) героев-предков.

78

По доисламской традиции основные зрители -мужчины — сидели за спиной даланга (за экраном) и видели самих кукол, женщины — перед экраном, со стороны теней. В. Рассерс выдвинул предположение, что такой порядок отражает наиболее древний традиционный обычай. Экран являлся по существу не сценой, а стеной, отделяющей женщин и детей от действительного места представления за экраном, где сидел даланг с куклами и располагались зрители-мужчины. Это место, по мнению В. Рассер-са, было первоначально ни чем иным, как тайным «мужским домом», где хранились изображения тотемных предков племени и другие священные предметы, доступные лишь для взрослых мужчин, прошедших инициацию.

Таким образом, В. Рассерс связывал происхождение ваянг кулит с институтом «мужских домов» и совершавшимися в них ритуалами вызывания предков, восхваления их.

А. Д. Авдеев, посвятивший фундаментальную монографию вопросу о происхождении театра [2] и, в частности, влиянии института «мужских домов» на развитие театральных представлений, разделяет точку зрения В. Рассерса.

После принятия яванцами ислама эта традиция размещения зрителей сохранилась. Ислам не уничтожил, а закрепил обычай, согласующийся с исламскими догмами о подчиненной роли женщины в обществе. С течением времени женщин стали допускать к созерцанию этой церемонии, но с ее закулисной стороны, по другую сторону экрана. Они довольствовались тем, что видели сквозь полотно экрана силуэты кукол. Первые европейцы, посетившие эти представления и описавшие их, как непосвященные в таинство обряда смотрели их вместе с женщинами и наблюдали игру теней. А. Д. Авдеев утверждает, что «первые европейские зрители ваянг кулит, увидев игру теней и не уяснив, что они находятся “за кулисами” представления, назвали этот театр привычным для них термином — теневой театр» [1, с. 57].

Таким образом, древнейший традиционный восточный театр ваянг кулит есть театр плоских кожаных кукол, и в древности он являлся обрядовой церемонией вызывания и почитания предков. Слово тени в названии обозначало не тени кукол на экране, а тени предков, которые вызывались для общения.

Н. Я. Симонович-Ефимова, создатель первого в России театра теней, рассматривала создание теневых спектаклей как возможность возрождения забытого искусства силуэта. В статье «Теневой театр» она писала:

«Рассвет силуэта был в XVIII веке. К середине XIX начался его упадок… Силуэт начал умирать.

Достаточно, однако, времени прошло для того, чтобы начать ему жить снова. В силуэте есть свойства, отвечающие по существу нашему времени. Свойства эти: первое — героический язык данной формы графики. Горизонт берется в силуэте низко, под ногами, под пятой. Фигура поэтому проецируется на фоне светлом. Как памятник, как монумент.

Второе: все внимание сосредоточено на одной фигуре. Разговор идет коротко и решительно, как было бы: “Вперед!”, “Учись!”

Лозунг в литературе, у художников — силуэт.

Третье: силуэт обобщает действие, не приурочивает к одному моменту. Противоположен иллюстративности…

Силуэт умер от собственной эффектности, которая позволила обращаться небрежно с формой, уповая на саму значительность способа.

Теперь он и ожить должен через театр.

Надо начать вырезать силуэт для показывания в театре.

Это введет его в жизнь, сделает, что силуэт будет…» [4, с. 228-229].

Примером подобного силуэтного театра и был театр художников Н. Я. Симонович-Ефимовой и ее мужа И. С. Ефимова, где на фоне белого экрана двигались искусно вырезанные черные силуэты.

Техника теневого театра была заимствована европейцами у китайцев, в стране, где теневой театр чрезвычайно популярен и известен с давних времен. По всей видимости, европейцы, познакомившие своих соотечественников с «тенями», заимствовали лишь форму показа. Детальная техника кукловождения, требующая показывать четкий силуэт куклы, а не ее тень, ими не изучалась, а вопрос о некорректности названия театр теней никем не рассматривался.

Анализ различных точек зрения показывает, что наиболее убедительна научная концепция И. Н. Со-ломоник. Название, наиболее точно отражающее суть этого вида театра кукол, — силуэтный театр.

Нельзя не учитывать также, что российскими исследователями и историками театра кукол широко используется термин театр теней. В архивных материалах, содержащих описания первых теневых представлений в России, употребляется также термин тени, теневые картины [3]. К тому же, в России, как и в Европе, заимствовали у традиционного восточного театра плоских кожаных кукол только форму показа.

79

Выразительные средства традиционных восточных представлений на русской почве видоизменялись, трансформировались. Помимо соблюдения традиционного способа кукловождения, в русском театре теней выработан свой, оригинальный, при котором зрители наблюдают именно тени, отбрасываемые плоскими куклами. В связи с этим считаем целесообразным при описании теневых представлений в России употреблять термин театр теней.

Театр теней, или силуэтный театр, как один из видов традиционного восточного театра кукол продолжает жить и в наши дни, оказывая влияние на мировое искусство театра. Это живое напоминание всем живущим о всеобъемлющих космических связях в природе: о единстве видимого и невидимого, о многомерности и вечности ежесекундно меняющегося космоса. Таинственное, волшебное, завораживающее, очаровывающее и даже страшное в своей загадочности — вот что такое тень.

1. Авдеев, А. Д. Индонезийский театр «ваянг-кулит» / А. Д. Авдеев // Совет. этнография. — 1966. — № 5. — С. 51-55.

2. Авдеев, А. Д. Происхождение театра. Элементы театра в первобытном строе / А. Д. Авдеев. — Л.; М.: Искусство,

3. Голдовский, Б. П. Летопись театра кукол в России XV — XVIII веков / Б. П. Голдовский. — М.: Берегиня, 1994. —

4. История русского драматического театра: в 7 т. / гл. ред. Е. Г. Холодов. — М.: Искусство, 1977. — Т. 1: От истоков до конца XVII века. — 482 с.

5. Кузнецова, С. А. Историография вопроса о происхождении ваянг-кулит и о первоначальном значении его пьес / С. А. Кузнецова // Литература и время. — М., 1973. — С. 60-71.

6. Симонович-Ефимова, Н. Я. Записки петрушечника и статьи о театре кукол / Н. Я. Симонович-Ефимова. — Л.: Искусство, 1980. — 271 с.

7. Соломоник, И. Н. Традиционный театр Востока: основные виды театра плоских изображений / И. Н. Соломоник. —

М.: Наука, 1983. — 184 с.

8. Haseu, G. H. I. Bijdrage tot de Kennis van het Javaansche Tooneel / G. H. I. Haseu. — Leiden, 1897. — 268 p.

9. Pigeaud, Th. Javaanse volksvertoningen / Th. Pigeaud. — Batavia, 1938. — 308 p.

10. Rassers, W. H. On the origin of the Javanese Theatre / W. H. Rassers // Panji, the culture hero. — Hague, 1959. — P. 93-215.

19З9. — 2бВ с.

90 с.

Детский театр теней, Москва – Афиша-Театры

Театр теней — это таинственная, загадочная страна, где сказка рождается из чередования света и темноты, герои оживают благодаря умелым рукам кукловодов, говорят их голосами и выполняют их волю. Но в один февральский вечер, когда на небе светила полная луна, а под ногами поскрипывал морозный снежок, в Театре теней произошло нечто такое, о чем и рассказывать-то страшновато, а мы с сыном еще и оказались в эпицентре тех самых событий!

Дело в том, что одна из теней не захотела больше принадлежать своему хозяину, а решила сама стать главной и подчинить себе Сказочника, театр, зрителей и все вокруг. Театр погрузился в непроглядную тьму, и ее тут же населили какие-то невидимые, но от этого не менее жуткие существа, издающие стоны и вздохи, царапающиеся и напоминающие о себе странными постукиваниями и сквозняками, вдруг захлопывающими все двери вокруг. Превращения стали происходить с самыми привычными вещами! Пианино, оказывается, может быть живым и требовать пищи. А зритель, наоборот, замереть навсегда и не реагировать на окружающее….

Что же делать горстке детей и их родителей, которые волею судеб оказались в неподходящее время в этом странном месте, а уйти не могут? Конечно, пытаться вернуть в Театр свет, а тени — ее место у ног Сказочника! Но как это сделать? Где искать Сказочника? Куда идти?… К счастью, на помощь приходят работники театра, которых тоже беспокоит исчезновение Сказочника, и мы отправляемся в путь, полный опасностей и приключений, острых ощущений и зрелищ, от которых кровь стынет в жилах. Недаром ведь были приглашены исключительно смелые и отважные ребята старше 7 лет, а если им меньше 12-ти, то только в сопровождении родителей!

Хотите посмотреть в глаза своим страхам и стать немножечко смелее, преодолев их? Пройти по таким местам театра, куда зрителям обычно вход воспрещен? Открыть в себе талант актера? Узнать, как победить Тень? Если да — то квест «Ловцы теней» в Московском детском театре Теней — это именно то, что нужно!

А бонусом идет совместное с ребенком проживание необычной ситуации, взаимовыручка, совместная работа и поддержка именно там, где нужно. Ведь родителям тоже нашлось немало дел.

Огромное спасибо режиссеру-постановщику квеста Виктории Пучковой и артистам театра за это незабываемое приключение!

Театр теней в Китае – История и современность

Китайский театр теней долгое время был не просто формой развлечения, но играл религиозную и обучающую роли. Несколько тысячелетий простые в исполнении театральные действия разыгрывались на специальных экранах или стенах. Театр теней в Китае и по сей день пользуется популярностью и помогает познакомиться поближе с культурой Поднебесной.

Театр теней – Что это

Театр теней изначально считался одним из видов кукольного театра

Изначально китайский театр теней считался одним из видов кукольного театра. Другие три направления использовали в представлениях тростевые куклы, перчаточные или марионетки на верёвочках или проволоке.

В театр теней было принято ходить по вечерам. Спектакли проецировались на экраны и сопровождались музыкой и звуковыми эффектами. Даже в плохо обустроенных военных лагерях и примитивных селениях люди могли отвлечься от повседневных хлопот. Они наблюдали за фигурками, двигающимися на фоне специального экрана или обычной простыни, на которые был направлен свет лампы.

В представлениях для императорского двора и состоятельного сословия принимали участие только самые опытные и известные мастера театра теней в Китае. Они использовали изысканную музыку и звуковые эффекты. Кукольный театр теней как вид искусства и в наши дни пользуется уважением и популярностью среди китайцев и гостей Поднебесной.

Кто придумал театр теней

Китайский театр теней – это лампа, полка с фигурками и тонкий экран

Как появился китайский театр теней? Легко представить себе такую картину: люди каменного века сидят у костра. Кто-то складывает руки особым образом, и все наблюдают за тенями, играющими на стенах пещеры. На самом деле всё было не совсем так. В Китае этот вид искусства был высоко развит.

Подобные театры теней существовали в давние времена во многих странах. Перед лампой, направленной на экран, устанавливалась специальная полка. На неё попеременно ставили вырезанные из картона или кожи плоские фигурки, изображающие людей, предметы мебели, пагоды, городские стены, деревья или цветы. Музыка и звуковые эффекты превращали спектакль в увлекательное шоу. Это были своего рода древние мультипликационные фильмы.

Представления кукольного театра теней даже научились воспроизводить в цвете. Эффект достигался при изменении яркости лампы. Если фигурка была полупрозрачной и цветной, цвет отображался тенью на экране. Узнайте также о масках пекинской оперы.

Театр теней в Китае – История

Театр теней в Китае помогает познакомиться поближе с культурой Поднебесной

Говорят, монгольские воины, завоевавшие Китай в XIII веке, очень любили смотреть представления театра теней в своих лагерях. Они принесли этот вид искусства с собой на территорию Империи Юань, откуда после он распространился в соседние регионы.

В 1767 г французские миссионеры вернулись из Китая и поведали о театре теней. Тогда же в Париже и Марселе прошли первые представления. Есть мнение, что именно таким образом театр теней появился в Европе. Первоначально спектакли, завоевавшие большую популярность во Франции, назывались Ombres Chinoises (фр., «китайские тени»).

Мастерам кукольного театра теней трудно конкурировать с современными развлекательными технологиями, но нововведения помогают поддерживать интерес и привлекать зрителей в Китае и других странах.

Приезжайте в Сиань и посетите представления театра теней в Большом внутреннем дворе Гао.

Театр теней – Где посмотреть

Театр теней существует и в наши дни. Мастера в представлениях используют материалы из пластмассы, компьютерное оборудование и освещение, а также современные краски для создания ярких насыщенных фигур, теней. К тому же, теперь можно создавать изображения при помощи компьютерной анимации.

Шоу театр теней в Китае

  • China Puppet Theatre (中国木偶剧院 Zhōngguó Mù’ǒu Jùyuàn) в Пекине по адресу 1 Anhuaxili, Beisanhuan Lu, Chaoyang District, Beijing. 朝阳区北三环路安华西里甲1号.
  • Shichahai Shadow Art Performance Hotel (什刹海皮影文化主题酒店) в Пекине по адресу 24 Songshu St, Xicheng, Beijing. 西城区松树街24号. Театр расположился в стильном современном здании.
  • The Shanghai Puppet Theatre (上海木偶剧团) в Шанхае по адресу 5/F 388 West Nanjing Road, Shanghai. 黄浦区南京西路388号, 仙乐斯广场5/F. Этот театр существует уже более 50 лет и радует зрителей как традиционными китайскими кукольными шоу, так и другими видами кукольного искусства со всего мира.

Если Вас интересует посещение развлекательных мероприятий и шоу-программ, позвольте нам помочь Вам с организацией всего необходимого. Напишите нашим консультантам, они с радостью ответят на любые вопросы.

Оренбургский театр теней «Лица во времени» номинирован на соискание международной премии в области культуры и искусства

07.02.2022 17:43:55

В 2019 году мобильный исторический театр теней «Лица во времени» выиграл грант программы социальных инвестиций «Родные города». Это позволило организаторам закупить необходимое оборудование, провести кастинг актеров и начать репетиции.

С момента запуска проекта театральная труппа порадовала зрителей двумя историческими постановками: «Чаша земная» и «Сказка об оренбургской паутинке» по пьесе и одноименной книге руководителя проекта Наталии Ермашовой. В основу спектаклей легли реальные исторические события, а их персонажи – подлинные исторические личности.

В 2020 году гастроли пришлось временно приостановить. Но благодаря неисчерпаемой энергии руководителя проекта и энтузиазму актеров проект удалось продолжить в онлайн-формате. Оренбургскому театру теней присудили ряд престижных наград, в числе которых диплом лауреата I степени II международной театральной онлайн-премии «Триумфальная маска», лауреата I степени международного онлайн-конкурса «Жемчужина Венеции» в номинации «Пластический театр» и международного онлайн-конкурса театрального искусства «Зеленая карета».

Недавно «Лица во времени» получил Гран-при на международных онлайн-конкурсах музыкально-художественного творчества «Рождественский Петербург» и «Рождественская Москва». Кроме того, театр был номинирован на соискание престижной II Международной премии в области культуры и искусства «FossArt».

— Грантовый конкурс программы «Родные города» дает старт многим важным инициативам. Наш театр тоже «вырос» из мечты, которая так и могла бы остаться мечтой, если бы не поддержка «Газпромнефть-Оренбурга». Это был толчок, с которого все началось. Выиграв еще и президентский грант, мы приобрели все необходимое для начала репетиций. А наши дальнейшие победы – это подтверждение того, что проект был нужен Оренбуржью. Жители должны знать историю своего края, — отметила руководитель мобильного исторического театра теней «Лица во времени» Наталия Ермашова.

Теги: театр теней, премия, Оренбург

Возврат к списку


Театр теней | Всемирная энциклопедия кукольного искусства

Здесь мы различаем традиционные кукольные представления теней и современные формы. Первый зародился в Азии (в Китае, Индии и Индонезии, распространившись в Среднюю Азию, Ближний Восток и Северную Африку) и продолжается до настоящего времени, хотя и сокращается. Завезенная в Европу в 17 веке, форма была обновлена ​​и переосмыслена в 20 веке.

Традиционный театр теней

Когда и где кукольный театр теней был впервые введен, это вопрос, по которому специалисты расходятся во мнениях, особенно в отношении [Индии] и [Индонезии], где театр теней имеет культурные и религиозные черты.Кожаные куклы, изысканно украшенные, используются в театре теней, который стал известен во всем мире и представлен во многих музеях.

Театр теней в Юго-Восточной Азии

Азиатские театры теней, задокументированные на протяжении тысячелетия, разнообразны по географическому, религиозному и культурному происхождению. В [ wayang ] kulit purwa на Яве (см. [Индонезия]) используются замысловато перфорированные и раскрашенные непрозрачные фигуры, которые исполняет один мастер-кукловод, называемый [ dalang ] (яванский: dhalang ) в сопровождении оркестр гонг (гамелан), представляющий [ Махабхарата ] и [ Рамаяна ] рассказы .Wayang kulit Banjar с Калимантана и wayang kulit betwai с Западной Явы играют в один и тот же репертуар. Балийский wayang parwa использует более простые, но похожие фигуры для историй Mahabharata , сопровождаемых четырьмя металлофонами гендер . wayang sasak с соседнего острова Ломбок рассказывает истории о дяде пророка Мухаммеда, Амире Хамзе. Сопоставимые жанры представляют различные истории от Ramayana ( wayang Ramayana , на Бали) до рассказов о Панджи, принце Восточной Явы, и местных хроник ( wayang gedog , на Яве).

филиппинские теневые фигуры были отмечены в 19 веке, но вымерли до возрождения в 20 веке (см. [Филиппины]). Wayang kulit широко использовался в районе восточного побережья [Малайзии], где можно найти ныне редкий wayang jawa (стиль, основанный на яванском wayang kulit purwa ) и wayang siam из Келантана, который представляет историй Рамаяны . С келантанским искусством связан [Таиланд] nang talung/nang daloong , который встречается среди носителей тайского и лаосского языков.Куклы полупрозрачны и окрашены, возможно, из-за китайского влияния. Современные сказки в значительной степени вытеснили традиционный [репертуар]. В [Камбодже] аянг или нанг сбек тач соответствует нанг талунг . В жанре больших придворных кукол Таиланда ( nang yai ) и его аналоге в Камбодже ( nang sbek thom ) используются непрозрачные фигуры размером примерно 1 x 1,3 метра, в которых танцуют несколько кукловодов, движущихся в стиле придворной маски [танец], чтобы представить в значительной степени Рамаяна репертуар, распеваемый диктором.

Театр теней в Китае и Индии

Маленькая полупрозрачная цветная марионетка yingxi встречается во многих провинциях [Китай], включая Шэньси, Луаньчжоу, Шаньдун, Сычуань, Ханьчжоу, Хунань, Чаочжоу, а также на Тайване. Фигурами управляют с помощью стержней, но в отличие от индо-малайских фигурок, где основной стержень проходит как позвоночник через середину фигуры и держится снизу в руке кукловода, у yingxi основной стержень прикреплен к шее, а фигуры прижимаются к экрану, при этом шейный стержень держится перпендикулярно экрану.Это дает марионетке большую акробатическую гибкость, когда она переворачивается, плавно имитируя зрелищные подвиги обученных военному делу танцоров китайской оперы.

[ karagöz ] исламского мира (см. [Турция]) могут быть связаны с китайскими тенями через миграции на запад или из [Индии] через перемещение отверженных цыганских группировок на север, хотя некоторые утверждают, что это местное изобретение. Индийские театры могут использовать непрозрачные фигуры, такие как [ ravanachhaya ] из Ориссы и [ tolpava koothu ] из Кералы, оба из которых рассказывают историй Рамаяны .Полупрозрачные куклы можно найти в миниатюре Махараштры [ chamdyacha bahulya ], в Карнатаке [ togalu gombeyata ], в Андхра-Прадеше [ tolu bommalata ] и в родственном театре Тамил Наду, [ tolu bommalatam ] Последние два используют фигуры 0,90 x 1,5 метра и труппу из нескольких человек во главе с рассказчиком, чтобы рассказывать истории из Рамаяны , Махабхараты и Пуран .

Хотя к обобщениям следует относиться с осторожностью, некоторые идеи исходят из некоторых фундаментальных принципов искусства

Смерть и театр теней

Театр теней [Азии] как в своем прагматическом, так и в мифическом измерении имеет связь со смертью.Кукла сделана из шкуры: в Китае использовали козью шкуру и осла, в Юго-Восточной Азии — буйвола, а в Индии — козла или буйвола. Снятие шкуры, соскабливание и растягивание шкуры напрямую вовлекают производителя в вопросы смерти и трансформации. К некоторым куклам предъявлялись особые требования: например, фигурка кхмерского аскета Преа Муни Эйси, которая должна была быть сделана из шкуры медведя или пантеры. Медитация может быть предпринята перед созданием конкретных важных фигур, таких как Древо Жизни или главная кукла-бог-клоун на Яве или Бали (см. [Индонезия]).

Реальность марионетки, возникшей из смерти и реконструированной в прекрасную фигуру, напоминает нам об иконическом процессе смерти и реконфигурации, связанном с духовными видениями. Возьмем, к примеру, китайскую легенду о том, что театр теней был создан, чтобы позволить императору Уди (годы правления 140–86 до н. э.) пообщаться со своей умершей возлюбленной. Или что театр karagöz Турции был создан, чтобы вернуть к жизни двух клоунов, Карагоза и Хадживата, казненных во время работы над мечетью Бурсы.Хотя эти истории нельзя принять как историческую действительность, они показывают закономерность. Театр теней концептуализируется как искусство, пересекающее границы, из которых смерть вызывает наибольшее недоумение. И практичность создания марионеток, и мифы о материализации голосов теневого мира могут помочь объяснить, почему театр теней в различных азиатских странах выполняет экзорцистическую функцию.

В Южном Китае важным эпизодом, с которым мы сталкиваемся, является история Мулянь цзюму (Мулянь спасает свою мать [из ада]).На Яве у нас есть Murwakala (Происхождение Калы), история демона Кала (Время), которому верховный бог Сива ([Шива]) разрешил есть людей, но, заказав историю происхождения Калы, люди могут быть изгнаны и освобождены от его проклятия. На Бали мы находим как историю Калы, так и историю Бхима Суварга , о герое Бхиме, который отправляется в ад, чтобы освободить своих родителей от властителя смерти. Хотя эти истории очень специфичны и не представляют собой целое, они помогают усилить ауру тайны, которая омрачает искусство.

Визуализация и миниатюризация

Теневое кукольное искусство — это искусство, сворачивающее мир из трех измерений в два. Точное воспроизведение реального мало интересовало создателей этого жанра. Сплющенная плоскость свитка с изображением или фризы храмов иконографически имеют гораздо больше общего с практикой теневого кукловода. Действительно, нам иногда часто говорят, что картина [сказочник] (часто буддийский священник) является предвестником кукловода — в Южном Китае театр теней ассоциируется со странствующими буддийскими священниками, чьи свитки ( pien ) о муках ада напуганные люди в хорошее поведение.На стенах индуистско-буддийских храмов Восточной Явы мы видим эпизоды, расположенные панель за панелью таким образом, что это напоминает нам современный балийский кукольный театр. На стенах тайских храмов мы видим картины в стиле нанг яй , театр теней при дворе. Если мы обойдем Ангкор-Ват, мы обнаружим эпизоды, в которых танцуют марионетки (или представлены актерами в масках). В Индонезии wayang beber , театр свитков, считается предшественником wayang kulit , который, по словам практикующих искусствоведов, был создан wali , исламскими святыми.Театр теней берет сплющенную плоскость изображения стены храма или свитка с изображением. Он уменьшает размеры и позволяет фигурам двигаться, вырезая символы. С помощью кукол повествование об эпических историях религии может разыгрываться в деревне верующего. В кукольном экране всегда работает миниатюризация, но сказка еще сохраняет мистическое впечатление. Куклы могут внезапно вырасти или мгновенно исчезнуть. Эпические истории сжаты в плоские переносные фигурки, которые можно легко переносить и относительно легко представлять небольшой группе.

Инверсия и «негативное» мышление

Процесс создания и управления требует негативного мышления. При конструировании кукол вырезанная часть является наиболее важной. То, что зритель видит как белое лицо или выделенный рисунок одежды, является недостающей частью фигуры. Точно так же в [манипулировании] ясность и наименьший размер фигуры достигаются, когда фигура находится близко к экрану. Когда манипулятор притягивает фигуру к себе к источнику света, фигура заполняет экран.Несмотря на то, что техника быстро осваивается, она остается вызывающей воспоминания. То, что кукольник видит как действительность, в некотором роде противоположно тому, что переживает зритель. Фигурки могут быстро исчезать или превращения одной куклы в другую происходят ловко. Это создает устойчивую метафору театра теней. Кукольник видит реальность, а зрители переживают майя (иллюзию). Как говорит поэт яванской поэмы Арджуна Виваха 9-го века, основанной на Махабхарате , зрители: «Не осознайте, что волшебные галлюцинации, которые они видят, нереальны.

В Азии широко распространена метафора марионетки как существа и кукловода как бога. Эстетика театра теней позволяет одному человеку или небольшой группе представить через свет и двухмерные фигуры обширную игру космических и божественных сил, призвать великих героев-предков и увести нас в смерть. и демоническое. Кукольник/рассказчик, рассказывающий историю, могущественный – «бог» марионеток. Исполнитель шоу теней, благодаря своей способности видеть изнанку жизни, имеет доступ к загадочным и скрытым процессам.Микрокосм, представленный на рисунках, открывает его более крупным силам макрокосма.

Рассказы о другом

Истории для традиционного театра теней разнообразны, но это правда, что театр теней — это среда, которая способствует необычному. Таким образом, мы часто находим повествования, в которых встречаются божественное, демоническое и животное. Теневой экран легко вмещает плавающих богов или великого героя-обезьяны [Ханумана], когда он прыгает через широкий океан.Это позволяет демонам прыгать с земли или увеличиваться в размерах. Мир теней материализует мечты и позволяет своим героям летать в другие миры. Истории, тесно связанные с теневым жанром, часто являются повествованиями, пересекающими границы. В Рамаяне , которая преобладает в Индии и Юго-Восточной Азии, часто фигурирует персонаж-обезьяна Хануман. В Китае театр может представить любую из отечественных ( wen ) или военных ( wu ) пьес, представленных в региональной опере. Но популярность романа середины 16-го века « Xiyou ji » или « Journey to the West », в котором [Король обезьян] (Сунь Укун) помогает своему наставнику-монаху получить буддийские тексты из Индии, а также рассказы о часто подчеркиваются дамы-змеи ( Белая змея ) или даосские бессмертные.Эти нарративы существуют и в других китайских жанрах, но царство теней особенно способствует материализации этих нарративов.

Религии, культуры и театр теней

Театр теней не является общепринятым в Азии. Кажется, лучше всего он процветает там, где культура/религия приспосабливаются к сложности. Тени движутся, изгибаются и искажаются, когда наш источник света (солнце) путешествует по небу. Облака сливаются в тела, а сама земля становится огромным экраном, на котором мы можем видеть проекции, исходящие от сил, движущихся позади Вселенной, которые мы интуитивно ощущаем, но никогда не можем полностью познать.Варианты религии, которым удобнее всего рассматривать тайны, загадки и инверсии как путь к пониманию, находят кукольный театр теней удобным дополнением. Искусство не ограничивается какой-либо конкретной религией или культурой, но оно могло быть связано с такими историями, как Рамаяна , Махабхарата или Путешествие на Запад . Как техника, она, похоже, подошла суфийским мистикам, сделав искусство сильным в Индонезии и Малайзии. Даосизм и тантрический буддизм в Китае поддержали его.Индуизм в Индии тоже подходил. Кукловод, разыгрывающий космические истории на простом экране, является одновременно богом и демоном и может спасти предков и живых благодаря своим лиминальным силам в качестве повелителя теней, переживающего невидимую реальность, затененную нашим материальным миром.

Современные кукловоды, обученные в городских условиях, создают постановки по всей Азии. Их работа может заимствовать западные теневые технологии, использовать традиционные модели или комбинировать и то, и другое, чтобы рассказывать новые истории инновационным способом. Например, группа Шри Раманджанея Тогалу Бомбе Мела из штата Карнатака, Индия, под руководством мастера togalu gombeyata Беллагаллу Вееранна делает постановку о Ганди (Сингх, 1999), истории движения за независимость в Индонезии показаны в wayang suluh . , и ответы на террористический акт на Бали в 2001 году являются частью I Wayan Sidia Wayang Dasanama Kerta (Sedana 2005).В Китае современные компании создают новые работы с галогенными лампами или несколькими экранами, такие как «» [Tangshan Shadow Puppet Troupe] « Crane» и « Tortoise » или производство [Hunan Puppet and Shadow Troupe] Танцы с волками. Азиатский театр теней — старый, новый и постоянно развивающийся. Практикующие могут быть исламскими, индуистскими, буддистскими или коммунистическими социалистами. Они варьируются от традиционных мастеров до традиционно обученных художников, занимающихся модернизацией, до современных мастеров цифровых медиа, использующих экспериментальные формы и сотрудничающих с американцами, европейцами, другими азиатами или латиноамериканцами для создания новых и вызывающих воспоминания работ.

Современный театр теней

Современный театр теней имеет крупные центры в Европе, Северной Америке, Японии и Австралии, а также новые работы в Корее, Китае, Южной и Юго-Восточной Азии. Он принимает три формы: использование фигур и предметов (обычно), голых рук (см. [Тени рук], также называемых Ombromanie , редко) и теней тел исполнителей (см. [Тени тела], становится все более популярным).

В отличие от традиционного или современного театра теней в Азии, западный театр теней не особенно известен.Только в 17-м и 18-м веках театр теней был завезен в [Европу] из Азии, где он, кажется, зародился. Вероятно, он распространился по торговым путям из Азии на Ближний Восток: был известен в XI веке в Аравии, а к XII веку развился в [Египте]. Хетти Пэрл предполагает, что китайский театр теней попал в [Турцию] через Персию (см. [Иран]). Впоследствии он стал известен в [Греции], [Румынии], Югославии и южной [Италии]. Итальянские шоумены пронесли его через Альпы в [Францию], [Германию] и Англию (см. [Великобританию]), начиная с 17 века.Отсутствие признания в Европе до 20 века можно объяснить преобладающей философией. Паназиатское мировоззрение, которое ценит сон, медитацию, спиритуализм и трансцендентальные способы видения, а также разум, было чуждо европейскому рационализму.

Нематериальность и эфемерность тени, находящейся между сном и реальностью, могли только беспокоить западное мышление, нуждавшееся в осязаемой физической среде. Европейцам гораздо удобнее использовать трехмерные [марионетки на нитках] и [марионетки в перчатках].За заметным исключением театра [Серафина], французского главного шоумена «Ombres Chinoises» (1770 г.) и [Le Chat Noir] (Черная кошка) [кабаре] (1887 г.) во Франции, а в 20 веке , [Schwabinger Schattenspiele] (Театр теней в Швабинге) Отто Кремера и [Лотте Райнигер] в Германии, работы [Яна Малика] в Чехословакии и работы Франса стер Гаста в [Нидерланды], театр теней не рассматривался как искусство само по себе в Европе. В лучшем случае это был очень натуралистичный театр простых силуэтов, вырезанных из картона и спроецированных на прямоугольный экран, дающий представление большой простоты без реальных возможностей для развития.Ситуация изменилась в 1970-х и 1980-х годах. Новые формы театра теней, в том числе революционные, возникли одновременно в ряде стран.

Легкий

Выделяются три фигуры: физик Рудольф Штоссель из Швейцарии, Люк Аморос из Франции и Фабрицио Монтекки из Италии. Относительно независимо друг от друга эти три художника экспериментировали с техниками использования галогенных ламп, которые были разработаны в США в 1958 году.

Преимущество этой лампы для театра теней заключалось в том, что это был источник света, открывающий новые возможности для этого искусства.В то время как в прошлом из-за рассеянного света теневой кукольник должен был манипулировать фигурами прямо на экране, чтобы получить отчетливую и четкую тень, галогенная лампа позволяла кукольнику отодвигать куклу от экрана и манипулировать ею. все пространство за экраном без потери четкости тени. В зависимости от расстояния до лампы фигура могла казаться большой, как великан, или маленькой, как карлик. Во-вторых, дополнительная разработка переносных галогенных ламп позволила художнику в любой момент изменить рисунок.Этот прием требовал концентрации со стороны исполнителя, но позволял ему создавать новые тени по ходу представления, что приводило к усилению выразительности. Благодаря галогенной лампе двухмерный характер театра теней был вытеснен: можно было ввести третье измерение, и это открытие имело важное значение для придания театру нового динамизма.

Такие новые возможности стимулировали западных художников и побуждали их к дальнейшим экспериментам.Все возможные источники света со временем были тщательно изучены. Помимо галогенной лампы, художники экспериментировали со всевозможными источниками: кинопроекторами, диапозитивами, верхним освещением, вспышками, стробоскопами и свечами.

Экран

Основной прямоугольный экран, прикрепленный к раме, который использовался сотни лет, уступил место другим геометрическим формам – были исследованы треугольные, трапециевидные, овальные или полукруглые экраны. В Schattenrisse (Силуэты) швейцарская компания Hansueli Trueb использовала экраны в форме паруса, которые можно было перемещать вперед и назад на колесах во время шоу.Кукольный театр Майнингера (Германия) взял круглую палатку, используя всю ее как проекционную поверхность. Некоторые труппы, такие как театр Ану в Германии, решили проецировать тени на поверхность зданий. Экраны можно было перемещать с помощью веревок и шкивов ([Amoros et Augustin] во Франции, [Teatro Gioco Vita] в Италии), позволяя зрителю увидеть событие с разных сторон. Были проведены и другие эксперименты с размером экрана: в Японии в театре теней ( Kageboushi , что переводится как теневая фигура или силуэт) использовались огромные экраны размером 5 х 10 метров, в то время как другие предпочитали маленькие экраны, растянутые, например, на кушетке, как в случае с немецкой труппой Figurentheater Paradox.

Кроме того, художники преодолели еще одно препятствие — представление об экране как о постоянном барьере между публикой и исполнителями, препятствующем контакту. Самым простым решением было сделать так, чтобы манипуляторы играли перед экраном, а не за ним (играли под открытым небом). Экраны можно было перемещать с помощью веревок и шкивов (Аморос и Огюстен во Франции, Teatro Gioco Vita в Италии), позволяя зрителю видеть действие спереди. Так, перед экраном на глазах у зрителей начали играть артисты Teatro Gioco Vita и Theater des Schatten (Театр теней).[Дорфттеатр Зимитц] нашел другое, но тоже убедительное решение: показывали тень игрока, пока он манипулировал марионеткой за ширмой.

«Театр Десять» (Россия; ныне [Московский Театр ТЭНб]) и [Кукольники] (Германия) также отвергли этот физический барьер, чередуясь по бокам, за экраном как тени и спереди как настоящие актеры. Радикально устранив водораздел в конце « Силуэтов », Хансуэли Трюб наткнулся на экран и разорвал его на куски к удивлению публики.[Ларри Рид] из Театра теней в Калифорнии (США) заставлял исполнителей появляться в виде теней, людей, а затем фигур в постоянно уменьшающихся размерах. Китайские театральные работы в Нью-Йорке используют проекции и людей в тандеме, чтобы рассказывать китайские сказки. Обе эти группы активно сотрудничают с компаниями в Азии, делясь своими методами и создавая новые теневые методы, которые затем перерабатываются балийскими, тайваньскими, гонконгскими или японскими группами, с которыми они сотрудничают.

Кукла

Марионетка также была исследована.Испытывались все возможные материалы: газетная бумага, картон, дерево, металл, ткань, пергамент, проволока и всевозможные синтетические материалы. Современная живопись также оказала влияние на создание марионеток: элегантные и часто простые фигуры иногда уступали место более выразительным формам, таким как фигуры Люка Амороса, [Жан-Пьера Леско], Тадеуша Вежбике и Герты Шеневольф. I Made Moja, сын известного балийского художника, который живет в Сан-Франциско и создает фигурки для Ларри Рида, исследует китайскую технику рисования пейзажей кистью на гелях.Поскольку театр теней и живопись тесно связаны, понятно, что многие теневые актеры пришли из изобразительного искусства.

Духовные корни театра теней

Споры о духовных корнях театра теней были столь же важны, как и технические новшества. Этот вопрос был особенно важен для Фабрицио Монтекки из Teatro Gioco Vita, который понял, насколько далеки тени от западного культурного мышления, и указал на тупиковую ситуацию с тем, чтобы быть первым настоящим театром теней в Европе.Он показал, что этот тип шоу удовлетворяет общественную потребность в изображениях, которая позже была удовлетворена открытием фотографии и [фильма]. Это иллюзорное искусство было предшественником этих жанров, но до сих пор оставалось забытым как «антропологическая аномалия в театре». В Corpo sottile (Subtle Body, 1988) Фабрицио Монтекки пытался найти более глубокий смысл в основе элементов театра теней – света, экрана, тела, пространства и самой тени («непонятой и подавленной»).Он вернул искусство на его родной язык. Его освобожденные тени больше, чем просто иллюстрации: они начинают раскрывать свою историю, реальность и логику. Точность идей Монтекки видна и в исполнении таких трупп, как «Театр 3» (Швейцария), «Компани Моссу-Бонте» (Бельгия), «Полярная поэзия» (Германия). Спектакли этих трупп не так уж далеки от повествовательного театра, но в то же время дают новую жизнь теням, возвращая суггестивную силу и выразительность, из которых рождается этот театр.

На пересечении искусств

Последние тенденции в театре теней указывают на то, что он более открыт для других форм искусства. Это развитие очень заметно на Международном фестивале театра теней в Швебиш-Гмюнде, который проводится каждые три года с момента его основания в 1988 году, где обмен между [кино], [опера], драма, пантомима, [музыка], [изобразительное искусство] , [танец] и театр теней полностью выражены (см. [Internationales Schattentheater Zentrum (ISZ)]).Последний также с пользой использовал свои связи с другими формами кукольного театра. Таким образом, мы видим, что многие художники театра теней в Европе за последние четыре десятилетия внесли свой вклад в обновление своего искусства.

Уникальная парящая форма, отличающаяся художественным богатством и динамизмом, театр теней исследует области, нетронутые или игнорируемые другими видами театра. Его сила, несомненно, заключается в представлении мифов, сказок, баллад и других фантастических историй о чудесах.Шоу может быть теплым и в то же время едким. Австралиец [Ричард Брэдшоу] гарантирует, что юмор никогда не забудется. Многие кукольники по всему миру осознали художественные возможности, скрытые в искусстве теней, и обогатили репертуар. Привлекая все большую аудиторию на Западе, а также в Азии и исламском мире, тени, наконец, выходят из тьмы, чтобы найти свет.

Библиография

  • Актуальная сценография .Специальный номер. Техника обслуживания в театре. Le théâtre d’ombres, le théâtre de marionnettes [Технологии на службе театра. Театр теней, Театр кукол. Париж, 1979.
  • Борда, Дени и Фрэнсис Букро. Театры д’Омбрес. История и техника [Театр теней. История и техника. Париж: L’Arche, 1956. [S]
  • .
  • Брэндон, Джеймс. На Золотых Престолах. Три яванские пьесы с тенями . Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1970.[С]
  • Хазнадар, Франсуаза и Шериф. Le Théâtre d’ombres [Театр теней]. Ренн: Дом культуры Ренна, 1975. [S]
  • .
  • Майр, Виктор Х. Живопись и перформанс. Китайское чтение картинок и его индийское Бытие . Гонолулу: ун-т. из Hawaii Press, 1988. [S]
  • .
  • Паэрл, Хетти, Джек Ботерманс и Питер Ван Делфт. Омбре и силуэты [Тени и силуэты]. Париж: Éditions du Chêne/Hachette, 1979.[С]
  • Печ Тум, Кавел. Сбек Том . Итака (Нью-Йорк): Корнеллская программа Юго-Восточной Азии и ЮНЕСКО, 1995 г. [S]
  • .
  • Ремиз, Жак и Паскаль и Режис Ван де Валле. Du théâtre d’ombres à la lanterne magique [Театр теней в Волшебном фонаре]. Париж: Балланд, 1979. [S]
  • .
  • Седана, я Ньоман. «Театр во времена терроризма: обновление естественной гармонии после бомбардировки Бали через Wayang Kontemporer». Журнал азиатского театра . Том. 22, № 1, янв.2005.
  • Сингх, Салил. «Если бы Ганди умел летать. . . Дилеммы и направления в теневом кукольном искусстве Индии». Обзор драмы . Том. 1999, № 43, № 3.
  • Сунарья, Абах. «Происхождение Калы». Транс. Кэти Фоли. Журнал азиатского театра . Январь 2001 г.
  • Théâtres d’ombres et marionnettes dans le monde [Театр теней и марионеток мира]. Каталог выставки. Гренобль: Conseil général de l’Isère, 1994.
  • .
  • Театр омбре, традиции и современность [Театр теней, традиционный и современный].Шарлевиль-Мезьер/Париж: Международный институт марионеток/L’Harmattan,  1986.
  • Тилакасири, Джаядева. Азиатская игра теней . Ратмалана, Шри-Ланка: Вишва Лекха, 1999. [S]
  • .

Орегонский театр теней: что такое театр теней?

Что такое театр теней?

Театр теней считается старейшей формой кукольного искусства в мире. Это началось 1000 лет назад в Китае и Индии.В Китае пьесы теней часто представляют собой народные сказки и легенды прошлого, многие из которых основаны на китайской опере. темы. В Индонезии игры с тенями являются неотъемлемой частью традиционной культуры. Пьесы взяты из двух религиозных эпосов, где часто идет борьба между добром и злом. Турция и Греция также имеют историю теневого кукольного театра. пьесы основаны на повседневной жизни и содержат много физической комедии. В Западной Европе театр теней пользовался популярностью в 1800-х годах, когда искусство вырезания силуэты из бумаги было модно.В 1926 году немецкий теневой кукольник Лотте Райнигер создала Первый полнометражный анимационный фильм «Приключения принца Ахмета». Она вырезала красивый непрозрачный материал вручную силуэтные фигуры, которые были перемещены на анимационном столе.

Традиционные теневые куклы плоские и сделаны из кожи. Области внутри марионетки выбиты с острыми ножами. Эти области подсказывают черты лица и помогают определить одежду.Куклы из отдельных кусков, соединенных между собой проволокой или веревкой. Они управляются длинными стержнями. и перемещался за белым полупрозрачным экраном из бумаги или ткани. Лампа на стороне кукловода сцены обеспечивает свет: зрители с другой стороны видят движущиеся тени. Отрезать области внутри фигур пропускают свет.

Современные теневые куклы могут быть изготовлены из различных материалов, включая бумагу, пластик, дерево, цветные фильтры для театрального освещения, ткань, перья, сушеные растения или найденные предметы, начиная от шелковых шарфов и заканчивая кухонной утварью.Куклы теней были сделаны с трехмерные проволочные головы и тканевые тела.

Современные теневые кукловоды могут использовать множество специализированных световых эффектов, в том числе различные театральные световые приборы, диапроекторы, отраженный свет, проекционные фильмы, налобные фонари и ручные фонари.

Что такое теневые марионетки? | Вандополис

Вы когда-нибудь использовали только руку, свет и стену, чтобы создать теневую фигуру? Может, это была собака, а может, кролик? Если да, то у вас уже есть некоторый опыт работы с теневыми марионетками!

Театр теней, также называемый игрой теней, зародился тысячи лет назад в Китае и Индии.Эта уникальная форма повествования является старейшим видом кукольного искусства в мире.

Теневые марионетки — это фигурки, помещаемые между светом и экраном. Их перемещение создает иллюзию движущихся изображений на экране. Опытный кукольник может заставить фигурки ходить, говорить, драться и танцевать.

Театр теней — популярное развлечение во всем мире. Китай, Индия, Индонезия и Турция со временем сыграли особенно важную роль в развитии этого вида искусства.

Типы историй, рассказываемых с помощью теневых кукол, варьируются от страны к стране. Например, в Китае спектакли теней обычно основаны на китайских легендах и народных сказках. Театры теней часто отражают важные темы китайских опер.

В Индонезии пьесы с тенями, как правило, основаны на религиозных историях о борьбе добра и зла. Эти пьесы помогают укрепить традиционные ценности родной культуры. С другой стороны, турецкие театры теней более беззаботны. Они часто используют юмор, чтобы рассказывать истории, основанные на событиях повседневной жизни.

Вероятно, первые теневые марионетки были сделаны из шкур животных. Поскольку они были прочными и гибкими, они позволяли кукловоду легко перемещать марионетку, создавая на экране желаемые эффекты. Кожа по-прежнему остается популярным материалом, используемым для изготовления теневых кукол.

Тем не менее, марионетки

Shadow могут быть изготовлены из самых разных материалов. Сегодня вы можете увидеть теневых кукол, сделанных из бумаги, пластика, дерева или ткани. На самом деле нет предела тому, насколько изобретательными могут быть кукловоды при создании своих кукол.

Теневые марионетки обычно изготавливаются из отдельных частей, которые затем соединяются нитками или проволокой. Нити или провода обычно прикрепляются к длинным стержням, которые кукольник будет использовать для управления движением марионетки.

Хотя теневые куклы могут быть очень творческими и сложными, они также могут быть очень простыми. Учащиеся могут изготовить основные теневые куклы. С небольшим опытом или без него классная комната может поставить простую игру с тенями с небольшими затратами и совсем немного времени.

китайских спектаклей теней – China Highlights

китайское кукольное представление теней

Шоу теней когда-то были популярной формой развлечения, а также использовались в религиозных и учебных целях. Простые в исполнении, драм разыгрывались на экранах или стенах в течение тысячелетий для развлечения и обучения, а театр теней до сих пор разыгрывается в Китае.

Какими были теневые шоу

Театр теней был одним из видов кукольного театра, который был популярен в Китае до Нового времени.В трех других типах кукольных представлений использовались куклы-стержни, куклы-перчатки или марионетки на нитях или проволоке.

Кукольный театр теней был в основном вечерним развлечением. Люди ставили драмы на экранах и добавляли музыкальные развлечения и звуковые эффекты. Даже в грубых военных лагерях или в первобытных деревнях люди могли развлекаться, двигая фигурки на фоне экрана или полотна, освещенного лампой.

Для королевских дворов или богатых людей артисты добавляли изысканную музыку и звуковые эффекты, а артисты театра теней могли быть очень опытными.Кукольный театр теней был популярным развлечением в Китае как минимум тысячу лет, и его до сих пор ставят для развлечения.

Техника исполнения

В то время, когда не было телевизора с плоским экраном, человек могли создавать изображения, используя простую лампу , полку для фигурок и тонкий экран или лист ткани для изображения теней. Людей, мебель, пагоды, стены и растения показывали на экране, помещая на полку перед светильником статуэтки или фигурки из картона или кожи.

Лампа освещала экран сзади, и люди могли перемещать маленькие фигурки для театрализованных представлений. Добавление музыки и звуковых эффектов сделало представление более зрелищным.

Эти древние драмы или комедийные мультфильмы даже появились в цвете . Цвет может транспонироваться в зависимости от силы света лампы. Если фигурка была полупрозрачной и цветной, то цвет отображался в теневом изображении на экране.

История шоу теней

Можно себе представить, что люди каменного века сидели у костров и смотрели истории, разыгрываемые на каменных стенах тенями, отбрасываемыми руками или фигурками.

Кукольный театр теней

Говорят, что монголы, завоевавшие Китай в 13 веке, любили смотреть игры теней в своих лагерях. Они взяли это развлечение с собой, и оно стало популярным развлечением в империи Юань в 13 веке.

Театры теней были поставлены во Франции, когда французские миссионеры вернулись из Китая в 1767 году и поставили спектакли в Париже и Марселе. Говорят, что именно так театр теней появился в Европе. Шоу были популярны во Франции, и сначала они назывались Ombres Chinoises (по-французски «китайские тени»).

Современный кукольный театр теней

В настоящее время исполнители используют пластик, управляемые компьютером молнии и машины, а также современные краски и красители для создания ярких и красочных теневых фигур. Они могут создавать изображения, которые контролируются компьютерами, и их можно использовать для анимации и развлекательных эффектов в шоу. Кукловодам трудно конкурировать с современными развлекательными технологиями за аудиторию, но некоторые из них используют современные материалы и внедряют технологии, чтобы создавать интересные развлечения в Китае.

Театр теней в современном Китае

Современный кукольный спектакль

В городах Китая можно увидеть современных театров теней . К наиболее известным относятся:

  • Китайский театр кукол (中国木偶剧院 Zhōngguó Mù’ǒu Jùyuàn) находится по адресу: 1 Anhuaxili, Beisanhuan Lu, район Чаоян, Пекин.朝阳区北三环路安华西里甲1号. Для конкретных шоу или для бронирования билетов и узнать, что играет, позвольте нам помочь вам с организацией поездки. Мы на расстоянии одного клика. Contact us.
  • Shichahai Shadow Art Performance Hotel (什刹海皮影文化主题酒店) is at 24 Songshu St, Xicheng, Beijing. 西城区松树街24号. The theater is in a modern and tastefully decorated building. We can help you catch a show.
  • The Shanghai Puppet Theater (上海木偶剧团) is at 5/F 388 West Nanjing Road, Shanghai. 黄浦区南京西路388号, 仙乐斯广场5/F. This theater has been entertaining families for fifty years and produces both traditional Chinese puppet shows and other puppetry art forms from around the world.

Ресурсы — ShadowLight Productions

Бима Суарга: Балийская игра теней Исполняет И.Б. Ngurah
Статья CL Reed, в журнале Asian Theater Journal, том 3, номер 1, 1986 г. Лос-Анджелес. 1976.

Бхима Сварга: Балийское путешествие души
Иданна Пуччи. Сингапур, Little, Brown & Company, 1992.

Charleville…Au Fil De La Marionnette
Бернара Шопплета и Пьера Юара. Лион, La Manufacture, 1985.

Эдвард Гордон Крейг: Дизайн для театра
Джанет Липер. Англия, Penguin Books, 1948.

Тени рук: быть брошенными на стену
Генри Берсилла. Нью-Йорк, Dover Publications, 1967.

Как быть кукловодом
Элеоноры Бойлан.Нью-Йорк, McCall Publishing Co., 1970.

Образы Азии: яванские теневые куклы
Уорда Киллера. New York, Oxford University Press, 1992.

Java: A Garden Continuum
Авторы: Джордж А. Фаулер-младший, Рогги Кейл и Джо К. Бартлетт, Сингапур: Amerasian Ltd, 1974.

Javanese Waynese Way Кулит: введение
Эдварда К. Ван Несса и Шиты Правирохарджо. Малайзия, издательство Оксфордского университета, 1980.

Lordly Shades: Wayang Purwa Indonesia
от Pandam Guritno. Джакарта: Bapak Probosoetedjo, 1984.

Музыка на Бали
Лизы Голд. Нью-Йорк, Oxford University Press, 2005.

Мифология и терпимость яванцев
Бенедикт Р. О’Г. Андерсон. Нью-Йорк, Cornell Modern Indonesia Project, 1996.

На золотых тронах: три яванских пьесы теней
Джеймс Р.Брэндон. Гонолулу, University of Hawaii Press, 1993.

Марионетки, маски и исполнительские объекты
Джона Белла. Лондон, TDR Books, 2001.

Кукольный театр: всемирная история
Эйлин Блюменталь. Нью-Йорк, издательство Harry N Abrams, 2005.

Schattentheater: Band I: Autoren + Akteure
Райнера Ройша. Германия, Швебиш Гмюнд, 1997.

За кулисами театра теней

Ларри Рид любит выступать за ширмой.Дело не в том, что он застенчив или боится сцены. Он просто очарован кукольными спектаклями теней. И в этом древнем виде искусства исполнители либо вообще не появляются, либо видятся лишь силуэтами.

Мистер Рид только что завершил двухмесячное турне по Соединенным Штатам. Его труппа представила постановку с необычным названием: «Электрические тени Бали Ваянг Листрик».

Слово ваянг происходит от Бали, небольшого острова в Индонезии, в Южной Азии. Ваянг означает «теневые марионетки».»

Подобные куклы, сделанные из кожи и дерева, развлекали людей более тысячи лет.

Рид взял традиционный театр теней и смешал его с современными кинотехнологиями, чтобы изобрести то, что он называет совершенно новым видом театр.

Это двухмерный, как кино, но это делается вживую и с настоящими актерами. «Тени Бали» имеет актерский состав из 14 человек. Половина балийцев, половина американцы. Они выступают за большим экраном с подсветкой. Иногда на экран проецируются огромные изображения.Живая музыка исполняется во время каждого шоу горсткой народных музыкантов.

Это далеко от многовековой традиции. Затем один мастер теней работал в одиночку, используя открытое пламя в качестве источника света.

Говоря о больших масштабах, над которыми он работает, Рид говорит: «Я как бы снимаю IMAX теней». Он преувеличивает, но вы поймете его точку зрения, если вы когда-нибудь видели одну из киносистем с гигантскими экранами, установленных по всей стране.

При использовании специального экрана 15 на 30 футов проецируемая тень двухфутовой марионетки может казаться высотой 10 или 15 футов.

Рид является пионером в этом кинематографическом подходе к большому экрану. Но что изначально привлекало его в театре теней, так это его классическая простота.

«Я думал, что это изящная форма искусства, идеальный фильм без бюджета», — говорит выпускник Йельского университета. Он впервые увидел балийских теневых марионеток почти три десятилетия назад, после службы в Корпусе мира.

Сегодня он призывает всех устроить недорогое шоу теней.

«Вы начинаете с очень простых материалов и большого воображения», — говорит он.«Это привлекательность всего этого».

На семинарах, которые он проводит для обучения кукольному искусству теней, Рид часто делает экран из листов плотной бумаги, соединенных прозрачной упаковочной лентой.

«Я могу сделать экран любого размера, какой захочу», — говорит он. «Это очень просто. Это очень аккуратно». Чтобы подвесить экран, он делает рукав вдоль его верхнего края и протягивает через него веревку.

Тени марионеток и людей, отбрасываемые на заднюю часть экрана, проступают на другую сторону.

«В основе всего этого лежит принцип одноточечного источника света», — объясняет Рид.Вы когда-нибудь замечали тени, отбрасываемые сварщиком, использующим сварочную горелку? (Не смотрите прямо на сварочное пламя; для этого вам понадобятся специальные очки.) Тени очень резкие и четкие, потому что пламя такое яркое и такое маленькое.

Чтобы приблизиться к этому эффекту дома, используйте прозрачную (незамерзшую) лампочку с как можно более тонкой нитью накала. (Нить накала — это провод внутри лампочки, излучающий свет.) Подойдет ночник. «Этого, конечно, достаточно для вашей спальни, — говорит Рид, — но этого может быть недостаточно, чтобы устроить шоу для группы людей.» [Дополнительные советы см. в статье на стр. 9.]

Спектакли REED’S ShadowLight предназначены для широкой аудитории. Их последний тур проходил в колледжах и общественных аудиториях от Бостона до Лос-Анджелеса. (Компания базируется в Сан-Франциско. )

Кукольные представления теней, уходящие своими корнями в религиозную церемонию и длящиеся три-четыре часа, предназначались для развлечения целых деревень. В результате, по словам Рида, представления теней обычно нравятся людям всех возрастов (очень маленькие дети могут быть испуганный большими тенями.) Его шоу намного короче, около 90 минут без перерыва.

Ключ к успеху шоу — хорошая история. В «Электрических тенях Бали» мифология смешивается с фарсовым юмором в представлении без сценария, требующем изрядной доли импровизации со стороны исполнителей.

Хотя есть способы добавить красок в театр теней, представления в основном черно-белые. По словам Рида, это делает шоу более яркими в сегодняшнем насыщенном красками мире.

«Тени сами по себе такие свежие, — говорит он, — они обладают очень захватывающей силой.

Чтобы поэкспериментировать с возможностями, Рид однажды провел год в арендованной студии, «просто дурачась», пробуя разные идеи. Именно там ему пришла в голову идея прикрепить две маски, расположенные под углом друг к другу, к актерскому костюму. головной убор. Поворачивая голову, актер может трансформировать свой профиль. Например, при разыгрывании древнего мифа актер в головном уборе с двумя масками может превратиться из демона в бога

Метод проб и ошибок — важный урок , независимо от того, каково мастерство кукловода, говорит Рид.Но не забывайте замедляться. Если вы будете двигать марионетки слишком быстро, тени будут размытыми.

«Наблюдайте за тенями, — говорит Рид, — и смотрите, что работает, а что нет. Вы просто учитесь, пробуя».

КАК УСТАНОВИТЬ ШОУ ТЕНЕЙ

Как бы это ни было просто, в освещенном экране есть что-то волшебное, говорит Маргарет Сталфорд. Она специалист по чтению, чьи ученики начальной школы устраивают спектакли теней в школе Линбрук в Спрингфилде, штат Вирджиния,

. «Со светом и тенями это становится больше, чем обычное кукольное представление», — говорит она.«Это настоящий спектакль».

Ученики мисс Сталфорд экспериментируют дома, вешая простыню в дверной проем и помещая за ней свет.

Сталфорд и другие учителя черпали вдохновение в постановках Clarion Shadow Theater Дэвида и Донны Вишневски, талантливой команды мужа и жены из Вашингтона, округ Колумбия.

Г-н Вишневски, иллюстратор детских книг, лауреат премии Калдекотта, сейчас концентрируется на вырезании из бумаги. Но он и его жена собрали множество советов по кукольному искусству в книге с практическими рекомендациями, озаглавленной «Миры теней: обучение с помощью теневого кукольного искусства» (Teacher Ideas Press).В нем они обсуждают выбор света, создание кукол и декораций, а также производственные указатели.

В качестве источника света подойдет фонарик или настольная лампа. Однако первым выбором Вишневских стал диапроектор из-за его яркости, четкости и гибкости. В большинстве школ они есть.

Без диапроектора единственный способ изменить размер изображения — изменить расстояние между марионеткой и источником света. Чем ближе марионетка к свету, тем крупнее (и нечетче) тень, которую она отбрасывает.

Проектор также пригодится для создания фонов с использованием недорогих прозрачных пленок.

В качестве экрана можно использовать простыни, белые полиэтиленовые пакеты для продуктов, белую мясную бумагу или вкладыши для занавесок для душа. Но пластиковый продукт, продаваемый в магазинах театральных принадлежностей (или по почте), настоятельно рекомендуется. По словам Вишневски, RoscoScreen Twin-White работает очень хорошо, потому что он прочный, легко вытирается и равномерно рассеивает свет. Стоимость: около 15 долларов за ярд.

Сделайте кукол из плотной бумаги, папок, картона для плакатов или чего-нибудь плоского, легко поддающегося обработке и несколько жесткого.Прикрепите палочки (шпажки, соломинки из-под газировки), чтобы манипулировать марионетками. Используйте бумажные застежки, чтобы сделать рабочие соединения, и добавьте палочки к соединенным частям, чтобы вы могли их двигать.

«Раскрасьте» свои теневые шоу с помощью прозрачных папок из цветного пластика. (Профессионалы используют пленку Form-X, которая бывает 17 цветов.) Добавьте записанную на пленку музыку или звуковые эффекты!

Китайский театр теней — нематериальное наследие — Сектор культуры

Китай

Ваш браузер не поддерживается этим приложением.Пожалуйста, используйте последние версии браузеров, таких как Google Chrome, Firefox, Edge или Safari, для доступа к интерфейсам «Dive».

Внесен в 2011 г. (6.COM) в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества

© Китайское общество кукольного и теневого искусства, 2009 г. :

Китайский кукольный театр теней — это театр теней, в котором участвуют разноцветные силуэты фигур из кожи или бумаги в сопровождении музыки и пения.Управляемые кукольниками с помощью стержней, фигуры создают иллюзию движущихся изображений на подсвеченном сзади полупрозрачном тканевом экране. Многие теневые кукольники старшего возраста могут разыграть десятки традиционных пьес, которые передаются устно или встречаются в письменной форме. Они осваивают специальные приемы, такие как импровизационное пение, фальцет, одновременное управление несколькими куклами, умение играть на различных музыкальных инструментах. Многие кукловоды также вырезают куклы, которые могут иметь от двенадцати до двадцати четырех подвижных суставов.Театры теней исполняются большими труппами, состоящими из семи-девяти исполнителей, и меньшими труппами, состоящими всего из двух-пяти человек, в основном для развлечения или религиозных ритуалов, свадеб, похорон и других особых случаев.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.