О чем говорит детский рисунок: как малыш говорит с вами через каракули

Содержание

Как читать детские рисунки? | Психология

Традиционно считается, что в первую очередь необходимо оценить цветовую гамму рисунка. Во многих источниках мне встречались более или менее вольные интерпретации главным образом исследований Люшера о связи «цвета и характера» — то есть состояния психики и цветовых предпочтений. О значениях цветов написано чрезвычайно много и без меня, при желании в Интернете можно найти достаточное количество информации, поэтому я сделаю акцент на другом. Фото: pixabay.com

Безусловно, цвет — это важно. Однако важно помнить и то, что нельзя категорично заявлять нечто вроде

если рисунок сделан черным — ребенок находится в состоянии депрессии, а если красным — он чрезмерно агрессивен.

Оценивая цветовую гамму детских картинок, следует обращать внимание вот на что:

  • Есть ли у ребенка достаточный выбор цветов, которые можно использовать? (Известны случаи, когда ребенок рисовал «мрачный» рисунок только потому, что коробка карандашей была на всех одна и ему как раз достался черный или серый.)
  • Как часто использует какой-либо цвет ваш малыш? Всегда ли он выбирает преимущественно красный, к примеру, карандаш, или же это ситуационный выбор? С какими цветами он его комбинирует?

Так, согласно исследованиям А. Л. Венгера, темно-коричневые, серые и черные цвета в качестве преобладающих, постоянно выбираемых — признаки депрессивного состояния. Слишком много красного свидетельствует об актуальном (здесь и сейчас) состоянии тревоги, эмоциональной напряженности. Но если красный — постоянно предпочитаемый цвет, это может говорить о невротизации или повышенной конфликтности.

Обилие красного в сочетании с темными тонами — возможная тревожная депрессия. Фото: pixabay.com

  • Какие тона вообще преобладают в рисунке — теплые или холодные? Избыток темно-голубых и фиолетовых цветов может говорить о сниженном настроении или просто о высокой чувствительности. Выполнение почти всех работ «в пастельных тонах» также говорит о чувствительности либо о тревожности как личностной особенности.
  • Использует ли ребенок всю палитру, либо его цветовая гамма обычно бедна и он ограничивается парой-тройкой цветов? Если это так, то можно говорить об астении, усталости, пассивности или даже о депрессии.
  • Каким цветом кто нарисован? Постоянно ли ребенок выбирает именно этот цвет для данного члена семьи, животного? Сравните серию рисунков, выполненных ребенком в разное время. Появился ли вызывающий вопросы цвет только как тенденция последних дней, или так было всегда?
Фото: pixabay. com

Следующий важный момент — нажим на карандаш. Это — показатель психомоторного тонуса ребенка.

Если нажим слабенький, легкий, неуверенный — это говорит о робости, пассивности, астении (истощенности психики) малыша.

Если линии постоянно стираются — это свидетельство неуверенности, эмоциональной неустойчивости, тревожности. А когда штрихи делаются как бы эскизными — сначала легонькими штришками, потом наводятся жирнее — это попытка контролировать свою тревогу, взять себя в руки.

Если контуры изображений жирные, сильно продавливают бумагу, это может быть свидетельством эмоциональной напряженности, импульсивности. Ну, а если карандаш рвет лист — это признак возможной конфликтности, агрессивности, либо просто возбужденного состояния или гиперактивности.

Размер рисунков также немаловажен. В норме самый крупный объект рисунка занимает примерно 2/3 листа формата А4. Если рисунок человека или животного очень велик, занимает весь лист или даже выходит за его пределы (иногда ребенок переворачивает лист или приклеивает сбоку еще один, чтоб дорисовать то, что «не поместилось») — это может навести на мысль о тревожном или стрессовом состоянии малыша в данный момент (а еще такие рисунки характерны для импульсивных и гиперактивных деток). А вот малюсенький рисунок часто говорит о низкой самооценке или депрессии. Если же размер рисунков непостоянен — ребенок эмоционально нестабилен. Фото: pixabay.

com

Задуматься заставит и расположение рисунка на листе. Рисунок в верхней части листа свидетельствует о высокой самооценке (либо о склонности к «витанию в облаках»), а вот мелкий размер в сочетании с расположением «внизу» может говорить об эмоциональном неблагополучии. Помните рисунок «очень одинокого петуха», который нарисовал Карлсон? Крошечное нечто в нижнем уголочке листа — и больше ничего…

Обратите внимание также на то, насколько тщательно нарисовано изображение, насколько оно детализировано. Если подробностей много — у ребенка, скорее всего, живое воображение, творческая направленность (хотя возможно, он просто демонстративен). Однако всмотритесь, какого рода все эти детали: если они однотипны и количество их велико (к примеру, ребенок не поленился нарисовать 39 пуговиц на мундире солдата или 154 чешуйки на рыбе) — это может быть свидетельством тревожности, ригидности, перфекционизма.

Важен и темп работы ребенка: если малыш рисует медленно, но старательно — значит, таковы особенности его темперамента, а вот медленное и вялое, без интереса рисование — признак пассивности, истощенности нервной системы или депрессивного состояния. Высокий темп говорит о том, что перед нами активный живчик. Если же при этом рисунок размашист и неаккуратен — ребенок, скорее всего, гиперактивен (либо негативно настроен и стремится поскорей «отвязаться» от вас и сделать все побыстрее и кое-как). Фото: pixabay.com

Подсказкой будут реплики ребенка во время работы. Если малыш делится в процессе создания сюжета своими мыслями, рассказывает о том, что рисовать любит — он настроен положительно и, скорее всего, психологически благополучен. Если малыш постоянно уточняет, что и как «правильно» надо делать — это маленький перфекционист, и/или он тревожен и не уверен в себе. Ну, а если просьба нарисовать что-либо вообще воспринимается «в штыки» либо сопровождается нытьем вроде «скучно», «надоело» — это может объясняться и робостью, и усталостью, и негативизмом, и неумелостью в общении, и стремлением уйти от трудностей.

Еще раз хотелось бы предостеречь от скоропалительных выводов о состоянии ребенка на основе одного признака: только если вы видите «симптомы» тревожности или депрессии в нескольких элементах сразу, и тем более — в разных рисунках, можно делать какие-либо выводы. Однако и в этом случае надо воспринимать ситуацию в общем контексте: к примеру, если нарисованное существо тщательно заштриховано — это, конечно, может быть признаком тревожности и неуверенности.

Но может быть также свидетельством того, что ребенок посещает художественную школу и его там уже научили, «как рисовать правильно», т. е. передавать штриховкой оттенок и объем. Фото: pixabay.com

Чрезвычайно важным в рисунке является сюжет и то общее впечатление, которое он производит. Конечно, впечатление — дело тонкое: маму, допустим, картинка чем-то расстроит, а папу — вполне устроит. Однако есть такие рисунки, которые безусловно производят тягостное впечатление на любого зрителя: изображения сцен насилия, ран, крови, асоциальных сюжетов, агрессивных, «вооруженных изо всех сил» персонажей или же существ совершенно непропорциональных, с грубыми искажениям формы и пропорций (явно не по возрасту). Все это, по утверждениям признанных мастеров исследования детского рисунка Дж. Дилео и А. Л. Венгера, — признаки неблагополучия. Однако повторюсь — лишь признаки, и об истинном положении вещей следует судить, только тщательно проанализировав множество факторов.

Для этого существуют специальные проективные тесты — так называемые «рисуночные методики», с помощью которых детские психологи вместе со специалистами по психоанализу могут составить представление о состоянии ребенка. Речь о них и пойдет в следующих статьях.

Что рисуют дети: первые звоночки, когда ребенку нужен психолог

Почти все дети рисуют с удовольствием. Рисунок — это и детская фантазия, и отражение того, что ребенок увидел, чему научился или что пережил. В рисунке отражается внутренний мир маленькой личности, через рисунок ребенок как бы «рассказывает» о том, как воспринимает себя и ощущает свое место в мире. Как научиться понимать внутренний мир своих детей через рисунки — рассказывает психолог семейного центра «Семья» Вероника Александрова.

В каракулях скрываются эмоции

«Рисунки детей до 5 лет мы не анализируем, так как до трех-четырех лет дети только учатся держать и пользоваться карандашами, фломастерами, кистями и красками. Они учатся различать цвета, знакомятся с палитрой различных оттенков. Задача родителей на раннем этапе развития ребенка (от года до четырех лет) — обогащать среду разнообразными художественными средствами и создавать условия для художественных творческих экспериментов, постоянно поощряя и подбадривая малыша

», — говорит специалист.

Первые рисунки всех детей — это «головоноги» (кружочки с палочками). А вот рисунки пятилетних детей уже более информативны. По ним можно понять, о чем ребенок думает, как и что он представляет, что он чувствует, и где могут быть скрытые внутренние проблемы. Какие рисунки наиболее информативны?

  • Рисунок семьи. Расскажет о взаимоотношениях внутри семьи. Попросите ребенка нарисовать свою семью.
    На что следует обратить внимание: кто входит в состав семьи, кого рисует или кого «забыл» нарисовать ребенок? Хорошо, если вся семья в сборе. Но бывает так, что ребенок вместо семьи рисует просто дом, где не видно ни одного человека. Это значит, что общение с родными не дает ему необходимого понимания. Более того, обстановка в семье настолько напряженная, что малыш считает ее враждебной по отношению к себе.
    Второй момент — какое настроение у членов семьи? Они дружат, ругаются, спорят?
    Рост и размер членов семьи — очень интересный показатель. Он может быть реальный (например, папа в реальности выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
    Как расположены фигуры на листе? Фигуры могут быть расположены далеко, каждый «сам по себе». Хорошо, если вся семья «в сборе». Здесь мы можем увидеть эмоциональные связи ребенка с членами семьи, близкие или разобщенные. Потребность в общении и во внимании со стороны тех, кого нарисовал «поодаль».
  • Рисунок человека. Попросите ребенка нарисовать человека, похожего на себя.
    Данный продукт творчества покажет, как ребенок воспринимает себя: о чем мечтает, каким хочет быть. Обратите внимание на то, каким он себя изображает, насколько прорисованы части тела, одежда.
    Как ребенок располагает себя в группе людей: если он меньше других и находится в стороне, то это может говорить о сложностях в общении. Также следует обратить внимание на настроение человека на рисунке.
  • Рисунки-ситуации: «Я в детском саду», «Я в гостях», «Я на приеме у врача» или «Я в школе» и так далее.
    Рисунок ситуации — это прекрасный повод узнать, как ваш ребенок чувствует себя в детском саду, в гостях, в школе, у врача, и что с ним происходит в этот момент. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей. Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он — веселый или грустный — и почему? Что делают и что говорят другие люди на рисунке (друзья, воспитатели, учителя, врачи)?

Когда нужна помощь специалиста

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке и родителям стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков, но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание. Вот несколько тревожных сигналов, которые не стоит игнорировать.

  • Очень слабый нажим на карандаш. Нечеткость линий. У детей старше 5-6 лет — неспособность закрасить область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура или значительно не доходит до контура).
    О чем это может говорить? Эти проявления могут указывать на неврологические нарушения, патологии зрения или опорно-двигательного аппарата, недостаточное развитие мелкой моторики. Стоит обратиться к педиатру и неврологу.
  • На рисунке присутствуют изображения внутренних органов. Тут мы не берем в расчет изображения «сердечек» для принцессы или доктора Айболита.
    Однако если ребенок часто и подробно рисует внутренние органы, стоит проконсультироваться у психиатра.
  • Разрозненность частей тела на рисунке. Руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом. Ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека. Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях.
  • Множество повторений одного и того же рисунка с одинаковым расположением, цветом и одинаковыми элементами. Это может быть признаком психологической травмы. Для ребенка что-то является очень важным, он пытается прожить какую-то тревожную и непонятную для него ситуацию. В этих многократных зарисовках так защищается его психика.
  • На рисунках полностью отсутствуют люди и животные. Ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки. Это может оказаться как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, к примеру, аутистического спектра.
  • Сильный акцент на агрессии. Большие зубы у животных, стреляющее оружие в руках у людей, изображение взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий, острые стрелы, направленные на человека. Большое количество красного и черного цвета на рисунках. Это может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, пережитое им насилие и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком спокойно, спросите, что изображено и что чувствуют персонажи, что там произошло и почему. И как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.
  • Травмы у людей. Это может быть актуальная физическая боль, о которой он боится сказать. Внимательно посмотрите, где расположены травмы у людей или зверей, куда наложен пластырь на рисунках. Спросите ребенка или осмотрите это место, быть может, он ушибся или у него ссадина и т. п.
  • Полный отказ рисовать. Причиной полного отказа от рисования может быть как недоразвитая мелкая моторика, так и скрытые психологические проблемы. Возможно, ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или, быть может, он пережил психотравмирующую ситуацию и боится проявлять свои чувства. В этом случае также стоит обратиться к детскому психологу.

Общее впечатление

Посмотрите на рисунки в целом. Какие эмоции они передают, какое общее впечатление складывается. Попытайтесь представить, какие эмоции ребенок испытывал, пока рисовал: радовался, грустил, злился или сожалел о чем-то. Лучше всего смотреть несколько рисунков, а не один. Отдельная картинка может говорить лишь о мимолетном состоянии, впечатлении ребенка.

«Детский рисунок — это хороший повод для теплой беседы. Почаще говорите с ребенком о его чувствах и переживаниях, мыслях и эмоциях, мечтах и вдохновении. Так ребенок учится не только строить предложения и развивает речь, но и учится быть в контакте с собой, осознавать собственные эмоции и управлять ими. Дети в рисунках пытаются понять свои внутренние переживания. И только от нас, дорогие родители, зависит, сможет ли ребенок принять и правильно осмыслить жизненные ситуации и себя в этом мире», — говорит специалист.

Источник

Пресс-служба Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы

О чем говорит детский рисунок — ЛЮДМИЛА РОСОХА

Я рисую, я тебя рисую  или о чем говорит детский рисунок.

Я люблю рисовать. Нет, я не художник, более того, я  и рисую то не очень…

Но мои дети – и сын,  и дочка тоже рисуют самозабвенно. Все, что приходит в голову.

Парадокс в том, что дочка, участь в художественной школе, там рисует все «правильно» согласно каконам обучения. А вот дома…. Река может быть желтой или красной, ежик похож ни грузовик и при этом белый, солнце занимает пол листа.  Я смотрю и искренне радуюсь. Радуюсь, потому что именно по рисункам и придуманным ребенком сказкам легче всего понять, что сейчас с ним происходит.

Когда малыш впервые берет в руки карандаш, его ручка еще не может управлять им так, как ему хочется. Маленький художник старается изо всех сил, выводя на листке каракули. Со временем малыш приобретает навыки рисования и уже к четырем годам ясно представляет то, что хочет нарисовать и реализует свой замысел на бумаге. Точно интерпретировать детский рисунок  могут только профессиональные психологи. Но и родителям стоит присматриваться к творениям своих маленьких художников, чтобы вовремя уловить тревожные сигналы, которые ребенок посылает им подсознательно.

Не всегда ребенок может словами высказать то, что он чувствует. Особенно это касается его отношения к членам семьи. Рисунок семьи помогает понять ребенка и его чувства даже без слов. Даже когда ребенок еще не умеет говорить о своих чувствах и оценивать их. Осознавать свое реальное отношение ко всем членам семьи и озвучивать его ребенок сможет годам к 7-8. Если в семье будут готовы услышать его мнение.

Инструкция.

Ребенку дают стандартный лист бумаги, набор цветных карандашей (простой карандаш лучше не давать) и просят: «Нарисуй, пожалуйста, свою семью». Недоуменные вопросы: «А кого это?», «А что это такое?», «Я не хочу» — говорят о том, что у ребенка еще не сформировалось понятие «семья», либо о наличии тревожности, связанной с семейными отношениями. В таких случаях можно попросить ребенка нарисовать семью зверушек.

Учитывайте следующие моменты:

  • Отследите обычное настроение ребенка. Не следует давать это задание после семейных конфликтов, ссор, встрясок. Иначе вы получите ситуативный рисунок, соответствующий восприятию только в данный момент.
  • Не стойте над ребенком во время выполнения задания. Информативно такой рисунок будет искажен вашим контролем. Лучше, если вы попросите провести этот тест кого-то из своих хороших знакомых.
  • Не обсуждайте полученные результаты при ребенке — это тест для вас, для ваших раздумий и лучшего понимания эмоциональных проблем вашего ребенка.
  • В ходе рисования обязательно отслеживайте порядок изображения персонажей и предметов (важно, кого он начал рисовать первым, последним, а не только то, как это выглядит на рисунке).
  • Лучше использовать для рисования карандаши (так лучше виден нажим), бумагу без линеек и клеток.

Правила интерпретации детских рисунков распространяются и на рисунки взрослых.

О чем же нам может рассказать детский рисунок?

  1. Самое важное в детском рисунке – в нем ничего не рисуется «просто так». Даже если ребенок не может объяснить почему у него на рисунке «папа уехал в командировку», «бабушка на даче», а «брат ушел на тренировку». Отсутствию любого из членов семьи есть своя причина.
  2. Отсутствие кого-либо из членов семьи говорит либо о бессознательных негативных чувствах к этому члену семьи, либо отсутствии какого-либо эмоционального контакта с этим членом семьи.
  3. Если на рисунке нет самого автора – желание отгородиться от близких «я сам по себе живу» или трудности с самовыражением в семье «я там лишний» или «меня все равно не замечают».
  4. Размер каждого из персонажей говорит о его значимости для самого рисующего, т.е. какое место этому члену семьи отведено в детской душе. Если родители на картинке выглядят невероятно большими по сравнению с самим ребенком, это может говорить о том, что малыш не ощущает себя полноценным членом семьи, его мнение и желания ничего не значат для близких. Если, напротив, маленький художник рисует себя большим в центре листа, а маленьких родителей располагает вокруг, то, скорее всего, он устал от излишней опеки родителей, которые спешат выполнить малейшее его желание, порой, не давая ему самостоятельно развиваться.
  5. Обычно самыми крупными дети рисуют самых авторитетных членов семьи, а тех, кого больше всего любят, располагают на картинке ближе к себе. Если сам ребенок непропорционально маленький на своем рисунке – его самооценка находится где-то глубоко под плинтусом и ему точно нужны ваша помощь и внимание.
  6. Персонажи, которых в реальной семье нет (домашние животные, предметы, люди) – это неудовлетворенные желания рисующего.
  7. Расстояние между фигурами на детском рисунке связано с психологической дистанцией с отдельными членами семьи. Тех, кто ему ближе, он всегда рисует рядом с собой.
  8. Если члены семьи держатся за руки – между ними есть очень тесный психологический контакт. Это могут быть мама, бабушка или член семьи, которому ребенок безоговорочно доверяет.
  9. Нажим и толщина линий на рисунке семьи – усиление нажима или очень тонкие (дрожащие) линии говорят о том, что этот член семьи на детском рисунке вызывает наибольшую тревожность (внутреннее напряжение) у ребенка.
  10. Большая голова у кого-то из персонажей – по мнению ребенка этот член семьи самый умный.
  11. Глаза выражают просьбу об эмоциональной поддержке или внутреннюю печаль ребенка. Большие (расширенные) глаза – эти персонажи (по мнению ребенка) испытывают тревогу, нуждаются в помощи и поддержке. Маленькие, узкие глазки – запрет на предъявление чувств, просьбы о помощи, внутренний плач персонажа.
  12. Уши персонажа расскажут как, по мнению ребенка, этот персонаж воспринимает критику самого себя другими. Член семьи с большими ушами должен больше прислушиваться к другим и подчиняться их мнению или считаться с ним. Безухий персонаж игнорирует все, что ему и о нем говорят, он отказывается прислушиваться к чужому мнению.
  13. Большой рот кого-то из членов семьи расценивается ребенком как источник угрозы. Если рот не нарисован вообще или обозначен тонкой черточкой – это член семьи «не раскрывает рта», не может влиять на происходящее в семье, никак не выражает свои чувства.
  14. Шея любого из нарисованных членов семьи является символом их способности к самостоятельному контролю над своими чувствами, способности к рационализму в поступках.
  15. Руки членов семьи – способность каждого из них взаимодействовать с остальными, ощущать себя частью социума «Моя семья», способность что-то делать, менять установленный порядок. Чем больше пальцев – тем сильнее этот человек. Чем меньше пальцев – внутренняя слабость и неспособность действовать.
  16. Ноги символизируют стабильность и надежность этого члена семьи. Чем больше площадь опоры у персонажа детского рисунка, тем «тверже стоит на ногах» по жизни этот член семьи в представлении ребенка.
  17. Солнце на детском рисунке семьи выступает символом защиты и тепла, жизненной силы.
  18. Если между членами семьи нарисованы какие-то предметы или посторонние люди – это препятствия, которые мешают нормальному общению и возможности ребенка чувствовать себя защищенным при контакте с этим членом семьи.
  19. Изображение мелких предметов говорит о фиксации на правилах, порядке, склонности к сдерживанию эмоций. Большое количество закрытых деталей (пуговицы, шкафы, окна) символизируют запреты, тайны, до которых ребёнок не допускается.
  20. Понять о чем говорит детский рисунок можно в какой-то мере и по тем цветам, которые чаще всего использует ваш малыш. Гамма цветов одного рисунка говорит лишь о том настроении, в котором находится ваш ребенок в данный момент. Если же маленький художник с завидным постоянством рисует картинки темными красками – черной, коричневой, серой, темно-синей – это может говорить о его подавленности или каком-то стрессе. Хотя, возможно, это его личный эстетический вкус. В любом случае, если вас тревожат рисунки ребенка, обратитесь к психологу, который проведет специальные тесты и сможет выявить возможные проблемы, которые тревожат малыша.
  21. Обязательно запомните порядок, в котором ребенок изобразил персонажей (а, возможно, и предметы) во время выполнения задания. Очень важно, кого ребёнок начал рисовать первым. Как правило, это наиболее значимый в понимании ребенка член семьи.

Когда же семейный портрет будет закончен, самое время расспросить: кто именно здесь нарисован и чем заняты все персонажи, о чем они думают. Спросите у ребенка, как они себя ощущают, весело им или грустно, и почему у них такое настроение? Заняты ли они общим делом или каждый сам по себе?

При хороших взаимоотношениях в семье рисунок отличается веселыми лицами, разными украшениями — например, бантиками на голове сестренки или ярким платьем мамы. При восприятии ребенком семейных отношений как неблагополучных, рисунок характеризуется большей схематичностью и незаконченностью.

Главное условие правдивости детского рисунка.

Очень важное условие – ребенок должен рисовать этот рисунок без принуждения. Если у ребенка есть внутренние проблемы и родители (или воспитатели) будут принуждать рисовать, то рисунка может не быть вообще. Только рисование без принуждения покажет истинную картину того, что действительно происходит в детской душе и его отношение к членам семьи. Можете даже всей семьей устроить конкурс или выставку рисунков «Моя семья» — уделив рисованию вечер выходного дня.

Если ребенок категорически отказывается рисовать рисунок семьи, это говорит либо об отсутствии у него четкого понятия «моя семья», либо о повышенной тревожности, связанной с отношениями в семье. Отсутствие представления о семье может быть у ребенка, когда он оставлен родителями на воспитание бабушкам-дедушкам, когда семья не полная и в ней нет четкого распределения ролей. Тревожность возникает у ребенка, если он часто бывает свидетелем или причиной конфликтов, подвергается насилию. В таком случае принуждать ребенка не имеет смысла. Лучше оставить карандаши и бумагу и просто попросить его нарисовать, когда он захочет в ближайшее время. Одновременно родителям следует серьезно подумать о визите к детскому психологу, чтобы тревожность не повлекла за собой серьезные личностные деформации и не повлияла на будущую успешность ребенка.

Эти подсказки помогут вам понять ребенка и правильно разобраться в тайном послании, заключенном в детском рисунке. При чем все эти подсказки будут точно так же справедливы и при расшифровке рисунка семьи, сделанного взрослыми членами семьи. Главное – забыть об интерпретациях и рисовать так, как чувствуется.

В нашей семье, как правило,  на каникулах, мы устраиваем вечера творчества. Что то шьем, лепим, клеим и обязательно рисуем. И эти вечера не только нас сближают и помогают раскрытию  творческого потенциала, но и показывают потребности и проблемы детей. Особенно бывает здорово, если к нам присоединяются друзья с детьми. Несколько раз такие совместные вечера становились вечерами откровения.

В данной статье использована интерпретация детского рисунка, разработанная психоаналитиком профессором В.К. Лосевой.

Подготовила детский психолог Людмила Росоха.

О чём может рассказать детский рисунок семьи

Дети, особенно дошкольники, не могут описать своих ощущений, не могут рассказать свои мысли и объяснить своего психического состояния. Но давно подмечено, что внутренний мир ребёнка отражается в его творчестве, а именно в рисунках.

«Рисунок семьи» — один из самых популярных тестов среди детских психологов. Это объясняется тем, что семья в жизни ребёнка играет огромное значение. Семья – это любимые люди, это социальное общение, это частичка большого мира.

Этот тест используется с целью лучше понять ребёнка и увидеть его проблемы: узнать о его страхах, понять отношения с членами семьи, выяснить уровень психического и умственного развития.

Чем лучше рисует ребёнок, тем более информативным будет рисунок и тем легче его понять. Поэтому проводить тестирование следует не раньше, чем малыш перейдёт от изображения «головоногов» к нормальному изображению людей – с головой отдельно от туловища. Уже что-то можно понять по рисунку трёхлетки, но идеальный возраст для теста «Рисунок семьи» — с 5 до 10 лет.

Некоторые дети отказываются рисовать свою семью (что уже может насторожить). Тогда можно предложить нарисовать животных, при этом эта семья не обязательно должна состоять из животных одного вида. Понять такой рисунок будет сложнее, так как отдельные детали в этом случае имеют особое значение, которого родитель может просто не знать.

Итак, приступаем к тесту. Дайте ребёнку один лист бумаги формата А4 и достаточное количество хорошо наточенных цветных карандашей (хорошо, если среди них будет и простой карандаш). Дайте задание и отойдите в сторону, чтобы не смущать юного художника.

Когда рисунок будет готов, рассмотрите его вместе, расспросите о непонятных деталях. И отложите художество. К интерпретации приступайте в отсутствие ребёнка – чтобы не обидеть его, раскрыв какую-нибудь большую тайну.

 

Что это значит

 

Основная гамма рисунка расскажет об общем психическом состоянии ребёнка. Малыш, отлично чувствующий себя и не испытывающий проблем, использует много ярких цветов. Тусклый рисунок говорит о том, что ребёнка что-то беспокоит.

Можно отдельно обратить внимание на цвета каждого члена семьи: человек в яркой одежде вызывает у ребёнка положительные эмоции, с раскрашенным чёрным карандашом членом семьи отношения напряжённые.

Интересно 

Самого любимого, близкого человека ребёнок нарисует тем же цветом, что и себя.

Пространство 

Важно то, как ребёнок воспользуется имевшимся пространством, как расположит рисунок на листе.

Когда на бумаге остаётся мало пустого места, это означает, что ребёнок уверен в себе.Мелкие рисунки или концентрация изображений в одном углу говорит о заниженной самооценке, о концентрации на собственном мире и отторжении окружающего. Часто ребёнок замыкается в себе из-за плохих отношений с кем-то в семье.

Последовательность

В каком порядке ребёнок рисует членов своей семьи, покажет наиболее важных для ребёнка людей. Обычно первым рисуется или сам ребёнок (как центр собственного мира), или самый авторитетный человек. Последним рисуется человек, по мнению ребёнка, имеющий наименьший вес в семье. Если этим последним оказывается фигура самого художника, это говорит о недостаточной уверенности в себе.

Очень плохим признаком считается, когда первыми на рисунке оказываются неодушевлённые предметы, детали или даже категоричный отказ рисовать членов семьи. Такой ребёнок равнодушен к родным, или они очень неприятны ему.

Размер изображений

На рисунке ребёнок одного роста с родителями или лишь немного ниже их – это нормально. Все дети мечтают стать взрослыми, это их желание отражается в творчестве. А вот когда собственные фигуры дети рисуют значительно меньше остальных, это часто является знаком невозможности проявить самостоятельность, индивидуальность.

Поищите на рисунке особенно крупные фигуры людей и предметы. Они играют большую роль в жизни ребёнка. И далеко не всегда это значение имеет положительный оттенок.

Расположение членов семьи

Рядом с фигуркой, изображающей ребёнка, находятся самые близкие ему люди. Идеальная ситуация – когда он находится между мамой и папой. Чем дальше от фигуры ребёнка находится фигура члена семьи, тем меньше эмоциональная значимость этого человека.

Когда вся семья нарисована в одной комнате или люди находятся очень близко друг к другу, это описывает семейные отношения как очень крепкие. В такой семье есть взаимные любовь и понимание. О крепкой дружбе свидетельствуют протянутые друг к другу руки. Но если известно, что этой связи нет, то такое изображение означает стремление ребёнка к близости, желание чувствовать себя нужным и любимым.

Ещё один знак неуверенности в себе – расположение своей фигуры ниже линии, на которой нарисованы другие родственники. Ребёнка, находящегося так далеко внизу, никто не замечает, а значит, его мнение никому неинтересно.

Состав семьи

На рисунке может отсутствовать какой-нибудь из близких родственников. Этого человека ребёнок игнорирует, не желает видеть, не хочет даже думать о нём. Такое настроение может быть спровоцировано как недавней ссорой, так и затянувшимся конфликтом.

Бывает, что родители не находят на рисунке самого ребёнка. Это самый тревожный знак, потому что отсутствие в своём мире самого себя означает ощущение абсолютной ненужности и полного отвержения.

Появление на детском рисунке вымышленного персонажа может рассказать о том, в чём ребёнок испытывает острую нехватку – в общении, любви. Попытайтесь выяснить, что это за персонаж, какие чувства ребёнок испытывает к нему, какую роль он играет в семье.

Чем заняты персонажи

Хорошо, когда на рисунке семья занята каким-то одним делом. Это говорит о сплочённости и хороших отношениях.

Когда каждый занят чем-то своим, это или может свидетельствовать о разобщённости, или просто характеризует изображённых людей. Родители, рассмотрев такой рисунок, могут узнать что-нибудь интересное о себе и своих привычках.

Детали

Особое внимание красоте и нарядности кого-либо из членов семьи выделяется самому любимому человеку, в том числе и себе. Это могут быть вырисованные детали одежды, яркие краски, необычные «праздничные» наряды.

Но если рисунок слишком детализирован, это характеризует ребёнка как скрытного человека, скрывающего эмоции в себе.

Закрытая дверь, замок символизирует секрет. Когда на рисунке подмечается такая деталь, это говорит о том, что в семье есть какая-то тайна, от которой ребёнка усиленно ограждают.

 


 

Рекомендуем:

Как интерпретировать рисунок человека

Скрытый смысл детского рисунка

Цвет в детском рисунке

Рисование по-новому

Выбираем товары для рисования: советы специалиста

О чем говорит детский рисунок?

Ваш малыш посто­янно рас­тет и раз­ви­ва­ется. Мы наблю­даем, как он делает пер­вый свой шаг, как начи­нает кушать само­сто­я­тельно, одеваться.

И вот малыш нари­со­вал свой пер­вый рису­нок, но не все­гда понятно нам роди­те­лям, что хотел доне­сти до нас ребе­нок в своем тво­ре­нии. Попро­буем вклю­чить свою инту­и­цию и разобраться.

При стрем­ле­нии «про­честь» дет­ский рису­нок необ­хо­димо при­дать зна­че­ние любой мелочи: раз­меру, рас­по­ло­же­нию рисунка, цвету, а самое глав­ное, поста­рай­тесь узнать у самого ребенка о том, что он хотел изобразить.
Рису­нок малыша – это зер­кало его душев­ного состо­я­ния, его вол­не­ний. Хорошо, если ребе­нок рисует вол­шеб­ных доб­рых пер­со­на­жей или героев мульт­филь­мов. Такие дет­ские пред­по­чте­ния и при­вя­зан­но­сти сим­во­ли­зи­руют о том, что этого ребенка легко завлечь чем-то новым.

Совер­шенно есте­ственно, когда маль­чики рисуют тех­нику: машины, ракеты, танки, вой­нушку. Самое глав­ное, чтобы на рисунке не было сцен наси­лия и убийств. Их нали­чие на рисунке, веро­ятно, будет сооб­щать о его опа­се­ниях, или, напро­тив, враждебности.

Если ребе­нок впе­чат­ли­тель­ный или рани­мый, то на его рисунке может появиться много живот­ных. Такие дети часто рисуют себя в образе одного из живот­ных. Таким обра­зом, о дет­ских пере­жи­ва­ниях рас­ска­жет изоб­ра­жен­ный зверь.
Пред­ло­гом для беседы с малы­шом обя­заны стать посто­янно нари­со­ван­ные на рисунке зуба­стые мон­стры и дру­гие чудо­вища. Воз­можно, что он про­сто уви­дел их по теле­ви­зору. Но есть веро­ят­ность, что ребе­нок так рисует самого себя, пыта­ясь спра­виться с про­бле­мами или со сво­ими стра­хами. Попро­буйте пого­во­рить с ребен­ком, выяс­нить о его стра­хах и переживаниях.

Пона­блю­дайте, как ребе­нок рисует семью. Если вся семья нари­со­вана вме­сте, они счаст­ливы, рису­нок свет­лый. Это гово­рит о том, что в доме царит уют и пони­ма­ние, ребенку легко и ком­фортно с род­ными. Если малыш один без папы и мамы, это гово­рит о том, что ребе­нок чув­ствует себя лиш­ним, о думает его не пони­мают. Если кого-то из род­ных нет на рисунке, это зна­чит, что ребе­нок мог на него оби­дится. Если у малыша есть бра­тья или сестры, и они нари­со­ваны отдельно от семьи, то это зна­чит, что малыш рев­нует вас и ему не хва­тает вни­ма­ния и тепла.

После того, как вы изу­чили рису­нок ребенка с семьей, попро­буйте при­нять меры. Помо­гите нала­дить ребенку отно­ше­ния с теми, с кем он не ладит.

Предпочтение в цветах

Порой,когда ребе­нок только начи­нает учиться рисо­вать, он изу­чает все краски, экс­пе­ри­мен­ти­рует. Сна­чала он упо­треб­ляет лишь соч­ные и брос­кие цвета. Позже, ощу­щая себя более сво­бодно с цве­то­вой палит­рой, выби­рает уже те цвета, кото­рые вос­про­из­во­дят его внут­рен­нее состо­я­ние. Любой цвет кра­сок несет в себе опре­де­лен­ный смысл, он гово­рит о настро­е­нии, харак­тере малыша.

Доми­ни­ро­ва­ние в рисун­ках крас­ного цвета объ­яс­ня­ется тем, что ребе­нок актив­ный и энер­гич­ный. Жел­тый цвет пре­об­ла­дает у детей с бога­той фан­та­зией и вооб­ра­же­нием. Лег­ко­ра­ни­мые, воз­бу­ди­мые дети часто рисуют синей крас­кой. Если ребе­нок выбрал зеле­ный цвет, он хочет быть защи­щен­ным и люби­мым. Бога­тый душев­ный мир отме­ча­ется у детей, кото­рые любят фио­ле­то­вый цвет. Серую краску пред­по­чи­тают спо­кой­ные и закры­тые дети. Об опа­се­нии и подав­лен­но­сти ребенка гово­рит при­ме­не­ние чер­ной краски.

При этом помните, что доми­ни­ру­ю­щий цвет – это не окон­ча­тель­ный выбор вашего малыша. Ребе­нок рас­тет и меня­ется. Ваша же задача – окру­жить его вни­ма­нием, забо­той и любо­вью. Только тогда его рисунки будут доб­рыми и напи­саны одними свет­лыми красками!

О чем говорит детский рисунок

Слайд №2
12 мес -1 год
Как известно, первой стадией детского рисования являются каракули, т. е. графические следы, которые оставляет палец, карандаш, фломастер или другой инструмент на поверхности листа бумаги, стола, стены и т.п. Это точки, пятна, линии разной формы. Первые хаотические каракули ребенок начинает делать в возрасте около года. Постепенно у него налаживается зрительно-моторная координация, когда глаза привыкают следить за графическими движениями руки. Ребенок с большим удовольствием испещряет листы бумаги «каряками-маряками».
1-2 года
Одно из самых важных психологических открытий, которые делает ребенок между годом и двумя, состоит в том, что он может целенаправленно оставлять видимые всем следы своего присутствия в этом мире. «Каряки-маряки» послушно появляются из-под кончика его карандаша и остаются на бумаге. Они свидетельствуют о том, что ребенок освоил пространство листа, отметился, застолбил там свое пребывание, опредметил себя в этих линиях, точках, пятнах.
Слайд №3
2-2,5 года
В период между двумя и двумя с половиной годами ребенок делает следующий шаг: он обнаруживает, что лист бумаги имеет края. Если раньше рука с карандашом могла легко выехать за пределы листа, то теперь ребёнок начинает реагировать на его края (вспомним колыбельные песни). Приближаясь к ним, линии каракулей следуют вдоль краев листа, огибают его углы, стремятся вернуться внутрь листа. То есть ребенок уже учитывает границы ситуации, в которой разворачиваются его действия.
Слайд №4
2,5-3 годаМежду двумя с половиной и тремя годами в детском рисовании совершается революция. Ребенок неожиданно обнаруживает, что его «каряки-маряки» могут быть похожими на что-то, могут что-то значить. Так ребенок открывает для себя знаковую функцию рисования — возможность линий, пятен, точек обозначать собой нечто другое, помимо того, что есть они сами. Они становятся элементами графического языка, при помощи которых ребенок начинает создавать первые изображения людей, животных, предметов и даже абстрактных идей. Несовершенство графический формы не мешает сути дела — теперь ребенок открывает для себя возможность говорить на изобразительном языке обо всем, что для него важно. Это рисунок трехлетнего мальчика Шурика Игнатьева из блокадного Ленинграда. Рисунок типичен и одновременно интересен тем, как маленький автор, уже открывший для себя знаковую функцию рисования, использует старые каракульные формы для решения совершенно новой, уже символической задачи. Трехлетний голодающий блокадный ребенок пытается передать свое мироощущение, рассказать о том, что он видит вокруг себя и о чем мечтает. Рисунок называется «Это война, а посередине — булка». Тут два главных героя. Они выражают две главные идеи. Расползшаяся масса закорючек, обозначающих «Войну», — это ужасное состояние мира, в котором пребывает ребенок. А комочек внутри этой массы — «Булка», о которой ребенок мечтает. Такова картина мира блокадного мальчика, поражающая лаконичностью описания: это страшная реальность, в центре которой находится его мечта.
Слайд №5
Первые детские изображения хаотически раскиданы по листу бумаги — ребенок рисует там, где есть свободное место, и поэтому легко поворачивает лист под удобным для себя углом. Для него нет ни верха, ни низа.

На этом этапе ребенку важно, что он может нарисовать того, кого хочет. Это похоже для него на магический акт: «Встань передо мной, как лист перед травой». Захотел — нарисовал, вызвал из небытия, заставил быть.

Ребенок наслаждается новой способностью населять пространство листа бумаги любыми персонажами, подвластными ему как своему творцу. А интеллектуальная задача, которую ребенок решает, состоит в том, чтобы выделить необходимые и достаточные признаки, нужные для сущностной характеристики персонажа, — чтобы человек отличался от собаки, собака — от мышки или птички. («Человек ходит стоя, а собака — лежа. У человека две ноги, а у собаки много и еще хвост».)

Слайд №6
3,5-4 года
Однако уже в возрасте между тремя с половиной и четырьмя годами ребенок делает следующий шаг: он начинает представлять пространство листа как пространство Мира, который должен быть определенным образом организован для того, чтобы туда можно было поселить персонажей. Под ногами у них обязательно должна быть земля, а над головой должно быть небо.
Линия «земли» может быть проведена коричневой или зеленой чертой, но может быть «набрана» из вертикальных черточек — травинок, из цветочков или грибочков. Для ребенка важно, чтобы была реализована в каком-либо виде идея почвы под ногами, опоры, на которой все держится.
Линия «неба» может изображаться синей чертой или полосой, но может состоять из горизонтального ряда птичек, самолетов, звезд, солнц, облаков — все эти элементы воплощают идею неба, верха, находящегося как крыша надо всем. (рис. 1.2 и 1.3)
А между небом и землей размещаются в ряд персонажи. Они стоят таким образом, чтобы каждый был в полноте своей самости — целиком, во весь рост и не загораживая друг друга.
Слайд №7
Такая композиция называется ленточной, или фризовой. Первым описал фризовую организацию рисунков детей-дошкольников советский искусствовед А. В. Бакушинский в 1925 году. Она заинтересовала его как историка искусства своим сходством с композиционными принципами древнеегипетских изображений.
Слайд №8
Для психолога же важно то, что фризовая композиция является первой попыткой ребенка построить систему пространственных координат, которая организует картину мира, создаваемого им на листе бумаги. В этом мире главным структурообразующим принципом является вертикаль — разделение листа на верх, середину и низ. Это древнейший в истории человечества принцип символической организации пространства, который воплощен в различных культурах в образе Мирового Древа с его кроной (верх), стволом (середина) и корнями (низ). Как мы видим, это также самая ранняя в истории развития отдельного человека (в онтогенезе) пространственная схема, при помощи которой ребенок пытается построить модель обитаемого мира.
Слайд №9
По мере того как ребенок взрослеет, вертикальная координата в его рисунке все отчетливее приобретает символическое значение оси ценностей. В культуре взрослых людей, к которой постепенно приобщается ребенок, тема неба, т.е. высокого, — связана с идеями Божественного, духовного, светлого, развитого, интеллектуального (высокие чувства, помыслы, стремления и т. п.).

Тема земли, т.е. низкого, — воплощает идеи телесного, плотского, физиологического, сексуального, дремучего, темного и т. д.

Несколько позже, чем вертикаль, для ребенка начинает становиться значимой горизонтальная ось рисунка, которая все больше связывается с идеей течения времени.

Слайд №10
4-5 лет
Нужно отметить, что раннедетские изображения людей всегда обращены лицом к зрителю.
Профильные рисунки появляются позже. Изображение человека в профиль ребенок начинает использовать для того, чтобы передать идею направленного движения. По мере того как у ребенка появляется желание рисовать все более сложные сюжетные ходы во взаимоотношениях изображаемых героев, он все больше использует горизонтальную ось как линию, показывающую направление течения времени. Это обычно происходит между четырьмя и пятью годами.

Не углубляясь в дальнейшие подробности развития детского изобразительного языка, отметим только, что у нормально развивающегося ребенка к пяти годам в основном уже складывается индивидуальная символическая система, позволяющая ему использовать пространственные и цветовые коды для передачи значимой информации при помощи рисунка.

Слайд №11
Пространственная близость или удаленность персонажей друг от друга, соотношение их размеров, особенности геометрических форм, общность цвета и атрибутов и другие параметры рисунка несут смысловую нагрузку. Они служат для выражения душевной близости или отчужденности персонажей рисунка, их значимости или малоценности, отражают их характеры и свойства, о которых хочет заявить маленький автор. Таким образом, в возрасте между тремя и пятью годами ребенок осваивает изобразительный язык как одну из важнейших знаковых систем, при помощи которой он строит свою версию картины мира.

Но рисунки ребенка — это только одна из многих форм отображения того, что представляет собой его мировоззрение. Существует множество специфических детских способов обобщения и систематизации представлений об окружающем мире. Он делает это в фантазиях, играх, танцах, песнях, лепке и других видах индивидуальной творческой деятельности. Нередко взрослые даже не замечают, как совершает ребенок непрерывную мироустроительную работу, позволяющую ему сохранить ощущение устойчивости, правильности и осмысленности своего бытия.

Слайд №12

Бывает, что взрослые, сами того не сознавая, пытаются разрушить результаты этой работы ребенка. Например, довольно часто педагоги борются с «линией земли» и «линией неба» в рисунках дошкольников: добиваются, чтобы ребенок полностью закрашивал изображаемые небо и землю как плоскую декорацию, на фоне которой должны располагаться персонажи его рисунка. Взрослому такой способ рисования кажется «нормальнее» и «правильнее» детского.

Здесь налицо столкновение двух совершенно разных интеллектуальных и мировоззренческих концепций, которые определяют построение рисунка. Одна — детская, другая — взрослая.

Ребенок в своем рисунке пытается отобразить конструкцию мира, — в частности, необходимость четкого различения идеи верха и идеи низа, по отношению к которым должен ориентировать свою позицию человек. (Тут уместно напомнить афористичное выражение взрослых о том, как надо жить на свете, где присутствует та же пространственная концепция: надо жить так, чтобы ногами крепко стоять на земле, а головой быть в небе.)

Анализ детского рисунка

Большинству детей нравится рисовать. Они используют для этого, как традиционные материалы: краски, карандаши, фломастеры, так, порой, и самые неожиданные, например, мамину помаду. А в качестве мольберта может быть выбраны шкаф, мебель, обои. Многое из того, что ребенок пока не может выразить словами – отражается именно в детском рисунке.

Анализ детского рисунка позволяет выявить особенности характера ребенка, «увидеть» его внутренний мир.

Малыши до трех лет рисуют в основном круги, линии, точки. В таких рисунках сложно уловить смысл. После четырехлетнего возраста в детских рисунках уже появляются вполне узнаваемые взрослыми персонажи. Чаще всего первыми героями рисунка малыша становятся мама и папа, сам ребенок. Считается, что анализ детского рисунка можно проводить с пятилетнего возраста. Тогда дети уже рисуют все, что видят вокруг – людей, животных, деревья, дома.

Если вы хотите проанализировать рисунок своего ребенка – дайте ему задание нарисовать что-нибудь. При этом не поправляйте ребенка во время работы, не говорите, как нужно рисовать правильно, просто наблюдайте. Дайте ребенку разнообразный цветовой набор фломастеров, а лучше карандашей. Так вы увидите, какие цвета предпочтет малыш для своего рисунка, а использование карандашей позволит увидеть силу нажима. Чем сильнее нажим – тем импульсивнее ваш ребенок.

Итак, если ваш ребенок нарисовал человека в центре листа бумаги, значит, он уверен в себе. И наоборот – рисунок в низу листа означает, что у него занижена самооценка. Если нарисованный герой имеет большую голову, это говорит о хороших умственных способностях малыша, маленькую, о том, что ребенок недостаточно развит для своего возраста.

Большие уши означают, что важным способом восприятия информации для него является слух. Рот с торчащими зубами свидетельствует об агрессии, выпученные глаза могут говорить о таком явлении, как  страхи у детей

Большие длинные руки свидетельствует о том, что ребенок неплохо развит физически, и наоборот слабый ребенок нарисует короткие руки. Тщательно прорисованные пальцы указывают на агрессию. Чем длиннее ноги у нарисованного человечка, тем больше ваш ребенок стремиться стать независимым. Если ноги широко расставлены – значит, малыш уверен в себе. Мальчики в отличие от девочек часто рисуют угловатые квадратные туловища – признак мужественности. Ребенок, чувствующий себя униженным, который имеет очень заниженную самооценку, нарисует непропорционально маленькое по сравнению с остальными частями тела туловище.

Нарисованный дом без дверей и окон говорит о замкнутости ребенка, маленькие окошки свидетельствуют о его стеснительности. Дерево с раскидистыми, тянущимися к верху ветвями, толстым стволом и прорисованными корнями говорит о том, что ребенок жизнерадостен и уверен в себе.

Проводя анализ детского рисунка, обратите внимание, какие цвета использует ваше чадо. Чем больше цветов в его рисунке, тем он более эмоциональный и чувствительный. В основном рисунках ребенка присутствует 5- 6 цветов. Обилие желтого свидетельствует о любознательности, оптимизме. Синий цвет, напротив, говорит о внутренних проблемах. Зеленый – о стремлении к безопасности и упрямстве. Красный символизирует агрессию, эксцентричность. Если в рисунке преобладает черный – ваш ребенок подавлен, обратите внимание на его внутреннее психологическое состояние.

Когда ваш малыш рисует свою семью – первым на рисунке появится тот, кто играет в семье главную роль для ребенка, чей авторитет для него наиболее важен. Если все члены семьи на рисунке держатся за руки – малыш уверен, что его любят. Забыл нарисовать кого-то – значит, этот человек ему неприятен. Если при изображении своей семьи ребенок не нарисует себя – это признак одиночества, нехватки внимания. Детская ревность к брату или сестре может выразится в нежеланием рисовать того или иного члена семьи. Возможен и такой вариант: «художник» нарисует их, но отдельно от остальных.

Возьмите детский рисунок в руки и задайте себе вопрос, каких эмоций больше вызывает он у вас – позитивные или негативные. Если на рисунке яркие цвета, улыбки на лицах изображенных людей, светит солнышко – скорее всего ваш ребенок счастлив, чувствует родительскую любовь, дружелюбен.

Тусклые унылые краски, грустные лица свидетельствуют о переживаниях ребенка, возможно, о некоторых проблемах в семье. Поэтому, старайтесь, как можно чаще интересоваться тем, что рисует ваш дорогой человечек. Возможно, это поможет вам избежать многих проблем в будущем.

 

Что мы можем узнать из детских рисунков?

Дети любят рисовать. Примерно в двухлетнем возрасте они обнаруживают истинное удовольствие делать отметки. Они берут любой мелок, карандаш или ручку и пишут.

Наши малыши не пытаются изображать реальность этими каракулями. Это просто радостное исследование их собственной вновь обретенной силы — способности оставить постоянный след в мире.

Важность каракулей

Ой-ой … с www.shutterstock.com

Примерно в три или четыре года ранние каракули по прямой линии превращаются в круговые каракули, и это очень важная веха. Их большие, непрерывные, круглые каракули линии начинают соединяться, образуя замкнутые формы круга.

Способность рисовать замкнутую фигуру знаменует начало способности представлять объекты в мире вокруг вас. Это также знаменует начало способности формировать буквы алфавита.

Создание смысла

«Это мумия?» Семья Пессель / Flickr, CC BY

Постепенно каракули перестают быть просто внутренним удовольствием для маленьких детей, поскольку взрослые в их жизни ищут сообщения в своих пометках.

Круглые формы становятся головами, солнцем или цветами. Мамы, папы, бабушки и дедушки и опекуны придают значение своим каракулям: «Это мумия?» «Какой красивый цветок!»

Благодаря обнадеживающим разговорам и моделированию со стороны взрослых их каракули теперь стали узнаваемыми для других как «вещи». Это также введение в сложное и абстрактное представление о том, что письменные слова также являются символами значения.

Наши дети начинают понимать коммуникативную силу своих оценок.

Следующим важным достижением является способность распознавать «внутреннее» и «внешнее» этих форм. Точки внутри становятся глазами и носами, линии выстреливают снаружи, превращаясь в руки, ноги, солнечные лучи, лепестки и стебли. Эти же навыки необходимы для совершенствования написания букв алфавита.

Взрослые в их жизни взволнованы, и эти положительные отзывы очень воодушевляют наших детей. Их рисунки хвалят, вывешивают на стенах детских учреждений, на дверцах холодильников.И так рисуют и рисуют.

С точки зрения четырехлетнего ребенка — что не нравится в рисовании? Это доставляет им огромное внутреннее удовольствие и, кажется, делает счастливыми и их близких. За исключением, видимо, того момента, когда он находится на стене спальни… in biro…

Не все радуги и цветы

Пяти- и шестилетние дети обычно рисуют цветы и радуги, потому что их легко рисовать. Тодд Сандерс / Flickr, CC BY

Посмотрите на двери холодильников по всей стране, и вы можете быть прощены, если думаете, что каракули эволюционируют в одержимость цветами, солнцем, радугой и остроконечными крышами домов.Кажется, что пяти- и шестилетние дети зациклены на них.

Оказывается, все это довольно простые формы для рисования, и они представляют собой очень легко узнаваемые схемы, а это означает, что вы получите много одобрения и признательности от вашей аудитории. Их рисование приносит много внешней похвалы и внутреннего удовольствия.

Но более пристальный взгляд на рисунки пяти, шести и семи лет может раскрыть гораздо больше, чем солнечный свет, леденцы на палочке и радугу. Пропорции предметов на их рисунках мало связаны с реальной жизнью.

Вещи, которые производят на них впечатление, выглядят большими на странице. Таким образом, пупки и ресницы часто занимают видное место на рисунках маленьких детей.

Если говорить более отрезвляюще, то заборы и колючая проволока занимают видное место на рисунках детей в центрах содержания под стражей.

Примерно к семи годам наступает еще один этап рисования, когда дети начинают закреплять свои рисунки на странице, где раньше их объекты беспорядочно плавали в пространстве.

Они рисуют базовые линии и горизонты, обычно тонкие линии зеленой травы и голубого неба, пытаясь изобразить мир, который они видят вокруг себя.

Почему дети перестают рисовать?

К девяти или десяти годам у многих детей чистая радость рисования начинает угасать. Они начинают смотреть на свои рисунки сурово самокритичными глазами, поскольку они стремятся представить реальность и обнаруживают, что им не хватает навыков для этого.

Их симпатичные схематичные цветы, закрепленные на линии зеленой травы, больше не выглядят настоящими.Они знают, что руки — это не круги с пятью радиальными линиями, но они не могут нарисовать настоящие руки.

Взрослые, которые когда-то любили все, что рисовали, теперь кажутся менее влюбленными. В школе учителя больше не поощряют рисование, а многие отговаривают его: «вы можете нарисовать картинку, если и когда закончите писать».

Кажется, все сговорились против того, чтобы наши дети продолжали рисовать.

Надо научить рисованию

Когда наши десятилетние дети перестают рисовать, потому что «у меня это плохо получается», они теряют важный инструмент обучения.Когда рисованию позволяют выскользнуть из нашего творческого и коммуникативного репертуара, мы оказываемся в невыгодном положении.

Рисование позволяет нам испытывать чувства и идеи и играть с ними. Он развивает вербальные навыки чтения, письма и речи.

Рисование — это средство пристального наблюдения за миром вокруг нас, записи того, что мы наблюдаем, и использования этого в качестве основы для дальнейшего исследования. Он может быть важным игроком в нашем внутреннем диалоге, когда мы работаем над концептуальными проблемами.

Рисование — это приобретенный навык; мы улучшаемся с инструкциями.Однако мы уклоняемся от обучения рисованию для детей. Существует неуместный страх, что мы задушим творчество, если воспользуемся инструкциями по рисованию.

Но реальность такова, что большинство детей просто отказываются от рисования, потому что не получают инструкций.

Дело не в создании шедевров

Не все дети станут великими писателями, но мы с по учим их навыкам письма.

Мы понимаем, что польза от письма гораздо больше, чем малая возможность стать профессиональным писателем.

Не все дети станут великими художниками, поэтому кажется, что мы не обучаем навыкам рисования.

Мы должны понимать, что преимущества рисования намного больше, чем малая возможность стать профессиональными художниками.

Важность рисования в развитии вашего ребенка

Первое, что может сделать ребенок, — это взять карандаш и начать рисовать. А поскольку новые технологии становятся все более доступными для детей и их семей, они приносят с собой новые способы приобретения важных творческих навыков.Мы считаем рисование одним из самых фундаментальных этих навыков — вот лишь некоторые из причин, по которым…

Рисунок делает детей более выразительными

Дети не всегда могут выразить себя словами и действиями, поэтому рисование — еще одна важная форма общения. Вы можете получить представление о мыслях и чувствах вашего ребенка с помощью его рисунков. Возможность выразить то, что они чувствуют, также повышает эмоциональный интеллект ребенка.

Почему бы не достать цветные карандаши и ручки, попробовать наши листы заданий профессора Astro Cat и сделать свои собственные космические корабли Astro и костюмы? Вы можете скачать их здесь.

Улучшает моторику вашего ребенка

Рисование от небольшого каракуля до шедевра, занимающего почетное место на холодильнике, может улучшить моторику вашего ребенка с раннего возраста. Как можно раньше начать их, это поможет им улучшить координацию рук и глаз, а также настроить мышцы пальцев. Попробуйте наше приложение Artie’s Magic Pencil, которое поможет в этом. Наш маленький художественный герой может помочь малышам обрести уверенность в своих творческих способностях. «Если ты умеешь рисовать эти простые формы, ты можешь рисовать что угодно!»

Рисование развивает у вашего ребенка навыки решения проблем

При рисовании ребенок сталкивается с множеством решений — будь то «какой цвет мне здесь использовать?» Или «Как мне нарисовать животное и соединить одну часть его тела с другой?» Все эти вопросы требуют от них решения задач. .Попробуйте спросить их, почему они рисовали определенные части таким образом или почему они использовали определенные цвета, и посмотрите, к каким решениям они пришли.

Это дает волю их воображению!

Рисование позволяет активизировать воображение вашего ребенка. Каждый раз, когда они рисуют, они получают доступ к своему воображению и создают физические представления о том, что у них в голове. Воображение людей позволило им создать все, что мы используем и окружаем повседневностью. Наши дочерние компании Nobrow и Flying Eye Books издают несколько фантастических книг, одна из наших самых любимых — «Ночные огни» Лорены Альварес.Очаровательная история безграничной фантазии молодой девушки с красивыми иллюстрациями.

Рисование подготовит ваших малышей к школе

Рисование — одна из первых основ логического или абстрактного мышления. Независимо от того, находится ли ваш ребенок с вами дома или уже в школе, рисование помогает ему подготовиться к пониманию более сложных понятий. Изучение этих творческих способов мышления в раннем возрасте подготавливает ребенка к будущему образованию. Предоставьте своим детям различные материалы для рисования, например цветные карандаши, краски, мел — и не забудьте также инструменты цифрового мультимедиа, чтобы помочь им привыкнуть к планшетам и другим компьютерам, которые они обязательно будут часто использовать. будущее.

Есть много причин, по которым раннее рисование может помочь детям развить творческие навыки. Мы надеемся, что некоторые из приведенных выше советов были для вас полезны, но мы также будем рады услышать ваши идеи! Как вы развиваете у ребенка навыки рисования и какие вещи им нравится рисовать? Присоединяйтесь к беседе в Facebook и Twitter @minilabstudios!

Учимся расшифровывать детские рисунки

Научитесь расшифровывать детские рисунки и лучше узнать своего ребенка и его внутреннюю личность.Детские рисунки могут так много рассказать вам об их страхах, радостях, мечтах, надеждах и кошмарах, но они также дают вам драгоценное представление об их личности .

Дети начинают рисовать, когда они становятся достаточно большими, чтобы взять карандаш или карандаш и положить их на бумагу. Для самых маленьких рисунок представляет собой естественное занятие , обычно доставляющее большое удовольствие. Они рисуют, чтобы выразить эмоции, потому что не знают, как выразить разные чувства словами. Они выражают свои страхи, радости, мечты, надежды и кошмары с помощью рисунков, а также рассказывают вам о своих отношениях с миром и другими вещами .

Рисунок — это средство общения, а детские рисунки представляют их личности . Детские рисунки уникальны и могут дать точную информацию о юных художниках.

Каждый родитель надеется найти какой-то смысл в рисунках своего ребенка .Иногда рисунки — это просто рисунки, и на странице отображается не что иное, как забавное игровое время . Но иногда интерпретация детских рисунков означает, что вы обнаруживаете более глубокий слой того, что они думают и чувствуют.

Итак, не зачитывает рисунок слишком много, а вместо этого позволяет ребенку рассказать вам, что этот рисунок для него значит . Задавая вопросы, например о том, что делают люди на рисунке, вы можете узнать от вашего ребенка то, что вы, возможно, никогда не увидите.

Этапы рисования

Детские рисунки делятся на три этапа: наброски, предварительная схема и схема.

  1. Каракули (2-4 года)

На данном этапе изображения не выглядят реалистично, и это в основном просто отметки на странице. Может показаться, что там ничего нет, но иногда дети создают нечто, называемое «случайным реализмом». Это означает, что, когда каракули будут выполнены, вы сможете увидеть определенные формы, напоминающие машину или дом.

  1. Предварительная схема (4-7 лет)

На этом этапе дети пытаются создавать то, что они видят своими глазами. Они могут рисовать самые простые вещи, такие как лица, фигурки из палочек, автомобили, грузовики, деревья и дома. Эти рисунки обычно не содержат реалистичных деталей. В конце этапа они начинают добавлять определенные вещи, которые отличают их идеи, например, цветы перед домом или одежду на фигурках из палочек.

  1. Схема (7+ лет)

На этом этапе есть некоторые свидетельства схемы.Например, рисунок океана может включать в себя чаек, морских звезд, пляжный мяч, людей в купальных костюмах и т. Д. Могут быть добавлены слова и символы, чтобы дать дополнительные сообщения, объясняющие рисунок. На рисунках людей будет больше деталей, возможно, включая веснушки. Здесь больше глубины и реализма, и возможно использование новых точек зрения.

Предпочтения по полу и цвету

Неудивительно, есть некоторые различия между тем, как и что рисуют девочки и мальчики .Девочки обычно рисуют округлые формы, в том числе цветы, сердечки, тогда как углы, квадраты и более прямые линии характерны для мальчиков, наряду с автомобилями, автобусами и т. Д. В целом, дети склонны предпочитать рисовать свои собственный пол.

Кроме того, некоторые исследователи сообщили, что девочки, как правило, используют больше цветов для рисунка, чем мальчики, предпочитают более теплые цвета (например, розовый) и что мальчики предпочитают более холодные цвета (т.е. синий).

Выбор цвета, очевидно, может быть значительным:

  • Черный и фиолетовый предполагают доминирование и могут быть предпочтительны для относительно требовательного ребенка. Синий популярен среди детей, которые обладают заботливым характером и любят компанию.
  • Красный — это цвет волнения, может использоваться, особенно детьми, чтобы ничего не пропустить. Это один из самых популярных цветов для детей.
  • Розовый показывает потребность в любви и признательности, и девушки предпочитают его
  • Зеленый — цвет тех, кто любит отличаться, любит пространство, артистичен и умен.
  • Желтый также демонстрирует ум и солнечный характер.

Положение чертежа на странице

Когда дело доходит до позиционирования на странице, очевидно, левая сторона страницы традиционно ассоциируется с прошлым и воспитанием . Это также связано с матерями.

Правая сторона связана с интересом к будущему и необходимостью общаться . Эта сторона ассоциируется с отцами.

Ребенок, который помещает рисунок хорошего размера на видном месте на странице, считается хорошо сбалансированным и надежным. , выражают чувство неполноценности или незащищенности.

Какие эмоции проявляют их рисунки?

На рисунках вашего ребенка можно раскрыть множество эмоций, но не слишком увлекайтесь тем, что они могут означать, пока у ребенка не будет времени объяснить их вам .Однако есть некоторые моменты, обнаруженные исследователями, которые могут отображать то, что на самом деле чувствует ребенок.

  • Детальные, тщательные рисунки могут показать ребенка, который чувствует необходимость очень сильно стараться.
  • Смелые штрихи , особенно если они расположены близко друг к другу, могут быть признаком стресса, сильных чувств, решимости или гнева , тогда как более мягкие штрихи предполагают более мягкий характер.
  • Качество линий также может быть значительным. — фигура, нарисованная светлыми, колеблющимися, прерывистыми линиями, показывает нерешительного, неуверенного ребенка, который, кажется, думает по ходу дела.Напротив, смелая, непрерывная, свободно проведенная линия выражает уверенность в себе и чувство безопасности.

При рисовании фигур размер и относительный размер нарисованных фигур считаются значимыми , при этом более важные или доминирующие фигуры изображаются крупнее.

Отсутствие рук иногда интерпретируется как указание на робость, признак неагрессивных детей, тогда как преувеличение размера рук рассматривается как символ агрессивных тенденций, если фигура является автопортретом.Точно так же крошечные ступни рассматриваются как признак незащищенности — буквально неустойчивый фундамент.

  • Импульсивный ребенок : большие фигуры, отсутствие шеи и асимметрия конечностей.
  • Беспокойный ребенок : облака, дождь, летающие птицы, отсутствие глаз на фигурах
  • Застенчивый ребенок : короткие фигуры, без носа и рта, крошечные фигурки и руки, прижатые к телу
  • Злой ребенок : большие руки и зубы, длинные руки, скрещенные глаза
  • Небезопасный ребенок : Чудовищные фигуры, крошечные головы, без рук и наклонные фигуры

Как поощрять детей рисовать

Научиться интерпретировать и расшифровывать детские рисунки может быть очень полезно для вас как для родителей.Однако постарайтесь также поощрять и эту творческую активность.

Искусство помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность излагать свои идеи на бумаге или в других форматах. . Что наиболее важно, творческое самовыражение позволяет детям задействовать магию своего собственного воображения, а это и есть суть ребенка.

Вот некоторые из вещей, которые вы можете сделать, чтобы побудить вашего ребенка больше рисовать:

  • Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового процесса .Предложите им различный инвентарь для рисования, например мелки, толстые карандаши и моющиеся маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы рисовать на них. Иногда маленьким детям помогает, если приклеить бумагу на стол, чтобы она не двигалась во время рисования.
  • Никаких инструкций. Позвольте вашему ребенку экспериментировать, исследовать и выражать свои творческие способности по-своему. Этот независимый ребенок должен чувствовать себя уверенным, компетентным и умным.
  • Обратите внимание на процесс, а не только на продукт .Участвуйте в их рисовании, а не просто хвалите ребенка за успехи. Помогите ему нарисовать какие-нибудь более сложные вещи или вместе подберите подходящие цвета для домика из дерева.
  • Используйте искусство, чтобы помочь вашему ребенку выразить сильные чувства . Если ваш ребенок злится, помогите ему / ей выразить такие эмоции, нарисовав очень гневную картинку.
  • Покажите, как ваш ребенок рисует и пишет . Так ваш ребенок знает, что его работа ценится и важна.

Вы любите рисовать с детьми? Не могли бы вы поделиться с нами рисунками ваших детей? Это было бы замечательно!

Как рассказывать детям об их искусстве

Художественное образование и коронавирус (COVID-19)

Как учителя, мы носим много шляп. Мы педагоги, но мы также выступаем в роли родителей, медсестер, консультантов, артистов и других людей, когда дело касается обучения и общения с нашими артистами. Мы ходили в школу, получили высшие степени в области художественного образования, глубоко поговорили о детской психологии и очень увлечены тем, как мы относимся к нашим детям как к художникам.

По мере того, как мы все работаем с реальностью пандемии COVID-19, родители и опекуны вынуждены брать на себя роль учителей. Хотя они, возможно, не учились в колледже, чтобы преподавать изобразительное искусство, все же важно научить родителей и опекунов говорить с детьми о своем искусстве.

Самое важное, что нужно помнить при обмене информацией с родителями и опекунами в это время, — сохранять простоту. Люди пытаются сбалансировать этот новый нормальный образ жизни, и это может быть ошеломляющим.Избегайте добавления ненужных факторов стресса. Однако предоставление родителям и опекунам дополнительной информации о том, как поощрять творчество и беседу с детьми, может быть полезным и мощным инструментом.

Говоря с детьми об их искусстве, сосредоточьтесь на шести вещах:

1. Пусть говорят своими словами.

Вместо того, чтобы говорить «Что это?» try, «Расскажи мне о своих работах!»

Когда ребенок с улыбкой представляет вам свое творение, важно дать ему возможность рассказать о своей работе своими словами.Каракули или бумажная скульптура не должны «быть» чем-то. Перефразируя вопрос из «Что это?» «Расскажи мне о своем произведении искусства» позволяет ребенку описывать своими словами то, что он сделал. Может быть, ребенок создал произведение искусства, вдохновленное чувством, воображаемым миром, или просто повеселился, играя с художественными материалами. Независимо от того, что они сделали, лучший способ поощрить их творчество и воображение — дать им возможность описать свою работу своими словами.

2. Будьте конкретны в своих комментариях.

Вместо того, чтобы говорить «Это так здорово!» try, «Ваши повторяющиеся строки действительно привлекают мое внимание!»

Использование конкретных комментариев показывает детям, что вы искренне смотрите на их работы. Использование традиционных прилагательных, таких как «круто», « потрясающе, » или «отлично», для описания произведения искусства — это хорошо, но может заставить молодого художника захотеть большего. Попробуйте выбрать одну или две конкретные области, на которых стоит сфокусироваться на произведении искусства, и сделайте прямой комментарий, касающийся этих областей.Дети ищут положительного подтверждения так же, как и все мы. Конкретность ваших комментариев позволяет детям почувствовать поддержку в своем творчестве.

3. Задавайте интересные вопросы.

Вместо того, чтобы говорить : «Это круто!» попытка, «Как ты это сделал?»

Задавать интересные вопросы — одна из основ хорошего общения. Поощрять детей расширять свой творческий процесс и объяснять, как они что-то делали, — отличный способ попрактиковаться в навыках обсуждения.Умение рассказывать о том, как создавалось произведение искусства, и о процессах его создания — это навык, который используют художники во всем мире. Научите своих детей реагировать и размышлять о процессе создания искусства, что неизбежно сделает их более хорошими художниками и критически настроенными.

4. Позвольте им выбрать отображение.

Вместо того, чтобы говорить «Поставь на холодильник!» try, «Что бы вы хотели делать со своим искусством?»

Творчество не заканчивается, когда работа завершена.То, что дети решают делать со своими законченными произведениями искусства, также является способом расширить свое воображение. Может быть, ребенок хочет создать выставочную стену галереи. Возможно, ребенок хочет отправить произведение по почте любимому человеку. Может быть, ребенок захочет сложить его и превратить в бумажный самолетик. Предоставление детям возможности контролировать показ своих произведений искусства может дать им огромное чувство собственности и гордости.

5. Сначала дайте им время, чтобы определить свои чувства.

Вместо того, чтобы говорить «Я люблю это!» try, «Ты гордый художник?»

Давайте посмотрим правде в глаза, проверка — это здорово, и мы все этого хотим.Но иногда нам нужно научиться ценить и собственные чувства. Конечно, вы должны давать детям положительные отзывы. Однако вы также можете попробовать дать детям возможность сначала определить свои собственные чувства, задав такие вопросы, как «Как вы к этому относитесь?» или «Вы гордитесь своими произведениями искусства?» Поощрение детей к размышлениям о своих чувствах поможет вам глубже понять их мыслительный процесс. Это также укрепит уверенность в своих собственных произведениях искусства, вместо того, чтобы полагаться только на одобрение других.

Нужна дополнительная информация? Узнайте больше здесь!

6. Используйте элементы и принципы в качестве катализатора.

Ask, «Можете ли вы определить, какие элементы искусства и принципы дизайна вы использовали в своем творчестве?»

Элементы искусства (линия, форма, цвет, значение, текстура, пространство, форма) и принципы искусства (баланс, контраст, акцент, узор, единство, движение, ритм) всегда используются при создании искусства. Даже если дети не особо намеренно выбирают цвета или создают ощущение акцента, это все равно является частью искусства.Разговор о том, какие элементы и принципы дети могут усвоить в своих произведениях искусства, — это интересный способ провести содержательный разговор об искусстве.

Чтобы помочь, загрузите это полезное руководство.

Загрузить сейчас!

Чтобы узнать больше об искусстве дома, прочтите Как научить учеников говорить об искусстве дома .

Независимо от того, как вы это делаете, важно говорить с детьми об их творчестве. Налаживание связей с помощью искусства естественно.Общение с детьми и обсуждение их творческих способностей — идеальный способ проявить заботу. Вам будет приятно услышать, что ваши художники делятся с вами своими творениями.

Какие вопросы, по вашему мнению, лучше всего задавать детям?
Почему важно расширить разговор об искусстве?
Как еще вы можете поощрять творческие дискуссии со своими детьми?

Как рассказывать детям об их искусстве + Бесплатное руководство для печати

Вам интересно, как рассказать детям об их искусстве?

Или вы обнаруживаете, что говорите: «Это красиво» или спрашиваете: «Что это?» когда ваш ребенок приносит вам свой последний рисунок просто потому, что вы не знаете, что еще сказать?

Вот краткое руководство, которое поможет вам узнать, что сказать в следующий раз, когда ваш ребенок поделится с вами своим произведением искусства.

Но сначала пример разговора с детьми об их искусстве …

Как вы думаете, что это?

Я почти прокомментировал «радугу» Майи, когда она вчера начала рисовать. К счастью, я поймал себя на этом.

Потому что угадайте, что это такое?

Пещера!

И я должен сказать такие вещи, как:

  • «Вау, посмотрите, какой черный вы использовали!»
  • «Вы действительно много работали над этим!»
  • «Мне нравится, как вы заполняли каждый раздел, рисуя вверх и вниз.”
  • и «Вы можете рассказать мне о своем рисунке?»

Это тот самый ребенок, у которого чуть не случился припадок, когда она на днях не могла найти свои мелки. Она сказала: «Но мама, я ХУДОЖНИК! Мне НУЖНЫ мои мелки! »

Да, ей нужны мелки. И ее маркеры. И ее мольберт .

Который (неловкий момент), я только что заметил, все еще находится на том же низком уровне, что и при первой покупке три года назад. Примечание для себя: когда ваш ребенок сидит на полу и рисует на мольберте, самое время поднять его!

Вот несколько советов, как поговорить с детьми об их искусстве…

Как рассказывать детям об их искусстве

DO
  • Попросите их рассказать вам о своих работах
  • Комментарий к линиям, цветам и т. Д.что они используют (я вижу, что вы делаете много фиолетовых точек. Мне нравится, как здесь красная краска смешивается с желтой.)
  • ПРИЗНАЕТ, как усердно (тщательно, с энтузиазмом, долго) они работали над своим произведением

НЕ
  • Спросите «Что это?»
  • Скажите автоматический «Это красиво» (круто, красиво)

Бесплатное руководство для печати: Как поговорить с детьми об искусстве

Чтобы помочь вам запомнить эти, а также некоторые другие советы, я создал для вас БЕСПЛАТНУЮ распечатку.Просто нажмите на ссылку ниже, чтобы получить его.

Нажмите здесь, чтобы бесплатно распечатать!

После того, как вы распечатаете одностраничное руководство, я предлагаю вам прикрепить его к холодильнику или внутри шкафа в качестве удобного справочника и напоминания.

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

каракулей имеют значение — лучший уход за детьми — расширение штата Пенсильвания

Каракули могут не иметь смысла для взрослого.Они выглядят как множество линий, петель и завитков. Но для маленького ребенка эти отметки очень важны. Это детский способ записывать ее мысли. Рисование и каракули — это первые шаги к использованию навыков письма, которые впоследствии понадобятся детям.

Разложите много бумаги, карандашей, мелков и фломастеров, чтобы дети могли рисовать или писать каракули в любое время.

Поощрять рисование и каракули

  • Разложите бумагу, карандаши, мелки и фломастеры, чтобы дети могли использовать их для каракулей или рисования, когда захотят.
  • Попросите родителей принести офисную бумагу, напечатанную на одной стороне. Детям понравится писать каракули и рисовать на обратной стороне бумаги, и это бесплатно!
  • Уберите раскраски. Позвольте детям свободно создавать свои собственные картинки и использовать свои собственные идеи. Неважно, если взрослые не могут понять, что рисует ребенок. Ребенок знает, и это главное.

Рисование и каракули — первые шаги в обучении письму.

  • Поощряйте детей использовать свои навыки каракуля во время игры.Им может нравиться делать знаки, если они играют с автомобилями и грузовиками или делают вид, что у них магазин. Нарежьте бумагу на более мелкие кусочки, чтобы дети сделали себе игровые деньги и кассовые чеки. Скрепите вместе несколько листов бумаги, чтобы получился блокнот, чтобы официанты и официантки записывали заказы в ресторане.
  • Когда у детей тяжелый день или у них нет мамы, спросите их, хотят ли они написать письмо или нарисовать картинку. Рисование и письмо — хорошие способы помочь детям избавиться от эмоций.

Говоря о рисунках и каракулях

Что вы говорите, когда ребенок показывает вам рисунок или каракули? Попросите ребенка объяснить, что написано. Для детей нанесение пометок на бумаге более важно, чем то, как они выглядят.

Воспитатели могут захотеть поговорить о том, как были сделаны отметки или что они видят.

«Вы очень сильно давили на мелок прямо здесь, а здесь он легче».

«Посмотрите, какие большие эти линии.”

«Как ты взял этот карандаш, чтобы нарисовать эту линию?»

«Вы нарисовали несколько маленьких точек и длинную извилистую линию».

Если ребенок показывает каракули и спрашивает: «Что я написал?», Воспитатель может спросить его: «Что вы хотите, чтобы он сказал?» или «О чем вы думали, когда работали над ним

Сделайте рисунок и каракули важными

  • Повесьте рисунки и каракули на стены, чтобы дети могли их видеть.
  • Попросите ребенка рассказать о своей фотографии. Запишите, что она говорит, на листе бумаги. Прочтите, что она ей ответила.
  • Некоторые дети не хотят, чтобы другие видели их каракули, особенно если ребенок старшего возраста или родитель отрицательно прокомментировали их. Вы можете помочь этим детям, говоря о каракулях как о «работе над письмом».
  • Поговорите с родителями о том, что рисование и каракули — первый шаг в обучении письму.

Наконечники 6-11

Рисование и разговор | Все про папа

Значение искусства для детей младшего возраста

Создание картинок — важный способ интерпретации мира детьми.В своих рисунках и картинах дети исследуют, реагируют и придают форму тому, что они видят вокруг себя. Их произведения искусства — лишь один из многих способов, с помощью которых они вызывают в воображении свои страхи, стремления и воображение. У маленьких детей есть сильная потребность рассказывать свои истории. Стремление к рассказу, столь очевидное в разговоре наших детей — да, они очень разговорчивые люди — будет выражено в их письменных работах в ближайшие годы. На этом этапе их рисунки и картины образуют связь между разговором и письмом.Самые маленькие дети исследуют художественные материалы своими чувствами; Тушение краски и наблюдение за линиями, появляющимися из карандаша, — это чудесные ощущения для младенцев и малышей. Подобные исследования продолжают вдохновлять не только дошкольников, но и детей школьного возраста. Однако дошкольные годы — это когда мы видим, как слои смысла работы детей начинают накапливаться, их стили и предметы расходятся, а их образная жизнь оформляется на бумаге.

Несмотря на то, что предсказуемое развитие рисования можно различить в целом — более того, во многих культурах — детские рисунки вытекают из зарождающегося самосознания и придают ему форму.То есть детский труд — это очень личное. Конечно, некоторые маленькие дети гораздо больше заняты изобретением воображаемых миров в кварталах или воображаемых областях и не берутся сами за ручку, карандаш, маркер или кисть до более позднего этапа; эти дети склонны выражать себя в трех измерениях. Каким бы ни был режим, вряд ли нужно перечислять преимущества более поздних навыков грамотности: управление мелкой моторикой; уверенность как рассказчики; вера в то, что собственные мысли и представления достойны изложения.

Роль взрослых

Обучающие группы CLC проводят много времени, размышляя о том, как лучше всего поддержать творческие поиски детей. Как сделать художественные материалы и занятия не только доступными, но и привлекательными для детей, чьи планы могут не включать рисование и рисование? Как помочь детям преодолеть препятствия, когда они чувствуют, что не смогли добиться того, что было у них в голове? Как позволить проявиться естественной последовательности развития, не будучи навязчивой? Как заниматься с детьми, не сдерживая их?

В целом, наш опыт подтверждает преобладающее мнение воспитателей дошкольного образования — что работа детей будет более аутентичной и менее зависимой от внешнего суждения, если мы, взрослые, не будем рисовать или раскрашивать за их.Иногда даже создание моделей рядом с ними может пугать или расстраивать; Наблюдательные дети могут подумать, что «хорошие» рисунки делают взрослые. Некоторые дети довольно пристально следят за тем, что делают другие вокруг них, и часто начинают отрицательно сравнивать себя со сверстниками или взрослыми. Хотя это признак того, что они созревают в осознании разницы между собой и другими, их способности, как правило, развиваются наиболее полно, когда они не преследуются такими проблемами. Помня об этом напряжении, учителя могут время от времени рисовать с (не столько для ) детьми способами, которые открывают детям ощущение их собственных возможностей, а не ограничивают их.Чтобы родители не подумали, что мы используем монолитный подход, мы должны объяснить, что это та область, где разные сотрудники CLC могут законно и сознательно использовать разные подходы. Здесь важно то, что учителя продуманно и целенаправленно калибруют свой уровень взаимодействия с разными детьми и разными ситуациями. Учителя, которые рисуют вместе с детьми, считают, что они моделируют различные сенсорные или графические возможности, так же, как мы моделируем ряд подходящих ответов на сложные социальные ситуации.Точно так же дети учатся друг у друга. Иногда можно заметить своего рода взаимообогащение изобразительных стилей между друзьями.

Прежде всего, мы хотим, чтобы у детей была возможность практиковать свою работу, не беспокоясь о соответствии стандартам, отличным от их собственных, особенно стандартам взрослых. Действительно, их работа имеет тенденцию быть более подробной и проработанной, если они не ограничиваются ожиданиями взрослых. Одна учительница недавно описала, как ребенок рисовал ее портрет. Ребенок намеренно оставил нос без присмотра, объяснив: «Потому что то, как я рисую носы, заставит вас выглядеть клоуном.Она также добавила пару пятен, «потому что они есть». Готовое изделие, великолепно безносое и прыщавое, было сочтено молодой рисовальщицей удовлетворительным. Этот ребенок был в состоянии критиковать ее работу таким образом, чтобы это не умаляло ее чувства собственной компетентности или удовольствия от процесса.

Разговор с детьми об их работе

Мы предложили не рисовать детям, но у нас есть много других способов поддержать их работу.Прежде всего, обращая внимание на то, что делают дети, и отмечая детали, мы даем им аудиторию и подтверждаем важность и специфику того, что они делают. Представляя новые материалы, не только разумно, но и полезно продемонстрировать технику. Как несколько лет назад другой учитель сказал группе родителей в программе «Вечер учебных программ», наша работа, как взрослых, действительно заключается в том, чтобы приучать детей к использованию инструментов. По сути, дети — ученики. Это, однако, совершенно отличается от выполнения работы за них.Мы также можем помочь им стать более наблюдательными сами по себе, просто поговорив с ними о том, что они видят и что представляют. Задавая открытые вопросы как об их произведениях искусства, так и о недавнем опыте, иногда может помочь детям сосредоточиться на том, что они хотели бы нарисовать. Однако предположение, что они на самом деле рисуют что-то конкретное, также может мешать и не всегда полезно. Иногда дети просто экспериментируют и не могут или не хотят прикреплять рассказ к своей работе на бумаге.Педагоги часто обсуждают, «как» выполняется работа, и позволяют детям говорить о ее значениях, если и когда они захотят.

Родители, вероятно, больше других ориентированы на стиль, интересы и склонности своих детей. Тем не менее, для тех, кто чувствует себя растерянным, следуют несколько общих советов о том, на что следует обратить внимание при разговоре с детьми о своей работе:

· · Линии, формы, цвета, узоры, текстуры;

· · Как они повторяются;

· · Чем они разнообразны;

· · Как они устроены.[1] [1]

Вот некоторые более конкретные комментарии, касающиеся работы и уровня обучения детей:

· · Вы, конечно, давно над этим работаете.

· · Как вам пришла в голову идея нарисовать это?

· · Я впервые вижу, как вы это делаете.

· · Вы использовали так много (одного) цвета (ов). Как вам это нравится?

· · Считаете ли вы, что закончили свою работу, или хотите добавить еще?

· · Повесьте трубку или заберите домой?

· · Вы очень гордитесь.Ты?

Что я могу сделать, если ребенок просит меня о помощи?

Когда дети просят о помощи или разочаровываются из-за того, что не могут оправдать свои ожидания, им часто просто нужна помощь, чтобы начать работу. До тех пор, пока у детей не появится большой опыт в какой-либо одной вещи, им часто требуется помощь в планировании своего подхода и своей работы. Правильный ответ, когда дети просят о помощи, — разбивать задание на небольшие части, чтобы они могли их рассмотреть. Когда ребенку сложно спланировать, как он будет рисовать дерево, можно задать ряд вопросов, чтобы помочь ребенку визуализировать и составить план, с чего начать.

· · Какого цвета вы хотите сделать свое дерево?

· · Вы хотите сделать его большим с большим количеством ветвей или маленьким с несколькими ветвями?

· · Вы хотите, чтобы ствол был толстым или тонким?

· · Хотите начать со ствола или веток?

· · Вы хотите начать с верха ствола или низа?

· · Где вы хотите, чтобы низ ствола начинался?

· · Как далеко вы хотите подняться до начала ветвей?

По мере того, как ребенок отвечает на эти вопросы, он начинает вырабатывать свою идею, приводя вас, полезного взрослого, к следующему логическому вопросу.Это моделирует для детей подход к любой большой задаче. По мере того, как ребенок набирается опыта, он начинает задавать себе эти вопросы, когда в будущем ему предстоит большой проект.

Немного подумать

Предложив взрослым рисовать для детей , а не , мы понимаем, что дом и школа — это две разные обстановки. Мы прекрасно понимаем, что в каждой семье произведения искусства, как и все остальное, являются глубоко личным делом; в некоторых семьях сближение может быть частью важной связи между родителем и ребенком.Наблюдая за тем, как один художник рисует рядом с его дочерью на протяжении многих лет, этот писатель всегда был поражен тем, насколько преданность отца своей работе, казалось, вдохновляла дочь на то, чтобы иметь такую ​​же связь со своей собственной. По сей день (у дочери уже средний возраст) они работают бок о бок, мирно и по-товарищески поглощены своим трудом. Работа с отцом не только не повлияла на способность ребенка воплощать свои идеи в жизнь, но и разожгла ее страсть к рисованию и живописи.

Другой учитель CLC недавно указал, что школы Реджо-Эмилии в Италии, всемирно известные благодаря центральной роли эстетики в своих учебных программах, на самом деле имеют постоянных художников в своих программах для детей младшего возраста. По ее словам, «взрослые и дети понимают, что дети рисуют, как дети, а взрослые — как взрослые, поэтому дети чувствуют себя комфортно и уверены в своих силах». Точно так же изучение великих произведений искусства с детьми может стать источником вдохновения.Во время недавней поездки на художественную выставку в Оружейной палате двое маленьких детей сидели с альбомами на коленях, делая впечатления от огромных цветочных экспозиций и вспоминая пейзажи. В тот момент эти дети четко отождествляли себя со взрослыми, которые выставляли свои работы на обозрение.

источник: http://www.clc-nyc.org/resourcesisitoktodraw.htm

[1] [1] Исследования с детьми младшего возраста: руководство по учебной программе Педагогического колледжа на Бэнк-Стрит, редакторы , Энн Митчелл и Джуди Дэвид.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *